弥留之国的爱丽丝 第一季

给五星因为看完还挺快乐的，虽然剧情上有槽点吧，但是很喜欢游戏给我的感受，如果有一天觉得世界无可救药还是一了百了的好，也许就需要安排这样一场游戏，让你体会到生的可贵与死的恐惧，当然，也可能是你卸下现实的面具在这里肆意横行在死前做那些所谓很想做的事情。

人设嘛，本来就不是什么现实剖析人性的东西，但有些配角的故事与人设却让感觉恰到好处的合理，这个世界上不管疯子还是变态都有很多，有人质疑真的有人曾经看似温顺如今杀人不眨眼吗？我想现实里的杀人犯从来没让人猜到过他即将杀人吧。有人也质疑真的有人会临危不乱会那么圣母心balabala，我想应该也有，除了变态疯子这个世界上还有许多形形色色的异类，无非作品将其具象化，所以我很喜欢。

游戏的一些设计不太惊艳，但站在去翻找同类电视剧，也算是排的上名的作品呢。

但总是很难get到主角，也行是我还真的没遇到过看到过见识到过这种人吧，难以想象呢，但也许就是想象，毕竟我也是宅，我也爱打游戏，我在半死不活下幻想过很多风光未来，就是害怕放在现实里不现实，我才将未来投射到不现实的世界里。

过几天看第二季，希望不负期待吧

原作漫画《弥留之国的爱丽丝》是麻生羽吕在2011年开始连载的月更作品。当初追漫画可谓一波三折，因为原本汉化本漫画的“王样汉化组”分崩离析，导致本漫画后半部分无人翻译，全靠贴吧大佬用爱发电，那时候画质和翻译质量相当地差，但是有人肯翻译真的想跪谢，因为本漫画着实精彩，不可多得的神作。（今年被B站重新引进翻译，真的推荐大家去看看）

原作100话【第一部87话+第二部Retry13话】花了很大的篇幅讲述了主角的心里，但是本真人漫改只有8集，剧情大量压缩删改，有原作的型，但还差一点原作的魂。本文章着重讲解剧情差异，所以没看过本剧的读者请酌情观看。

1·男主和朋友的设定

漫画里有栖是没有梦想的咸鱼高中生，无所事事逃避现实。张太是他同班同学。苅部是有栖小学同学，开了酒馆自己当老板。

这里的苅部谈澳大利亚放羊的梦想，对应了红心7的泪点。

真人版男主是个宅在家打游戏的无业游民。张太是社畜，苅部是酒馆调酒师。

2·进入弥留之国的地方

漫画是在凌晨车站坐着看见了烟花。真人版是进了涉谷的厕所。

3·原作里并没有出现这样的手机

可能是由于漫画是2011年的作品，虽然月更...但剧版上映的2020年的科技已经远超连载时期。

4·梅花3的游戏不同

原作梅花3是庙会里的抽签游戏，每个签上都有问题，根据运势不同，难易度也不同，需要抽签者回答签上的问题，答错，会射出与正确答案相差数量的火焰箭矢。这个游戏充分展现了有栖无与伦比的观察能力。

我想可能是后期1亿只火箭的特效不好做，真人版就换了一个游戏。

5·紫吹小织

很多人不理解为什么紫吹会跟张太做，而不是更强的有栖和苅部。

这可能是剧版改变一些漫画情节带来的逻辑冲突。

原作里紫吹并不是一个为了升职跟上司啪啪的人，但确实跟张太做了。所以实际上紫吹并不是为了上位做这种事，而是真情实感的流露。在现实世界里，紫吹这样的美女不可能会看上张太这种又矮又丑没有上进心又好色的男生。

但是你如果能理解「物以类聚，人以群分」这句话就应该很好理解这段。其实现实中的我们也是这样，性格张扬的人容易和性格张扬的人做朋友，性格内向的人也容易和性格内向的人做朋友。喝酒的和喝酒的一起，打麻将的和打麻将的一起，看动漫的和看动漫的一起。

漫画里，苅部、有栖、张太都是学生，苅部热血冲动，有栖自卑沮丧，张太能起到完美的调和气氛作用。可弥留之国更像是在公司上班。苅部虽然不聪明，但是有强健的体魄，能在力量方面做出贡献；有栖就是智慧与心理方面的专家，反观张太，除了拖后腿、被人救，似乎找不到存在的价值（尤其是脚伤以后）。而紫吹小姐也在经历过几轮游戏以后身心疲惫，由于签证问题，觉得自己每一天都有可能会死，精神到了崩溃的边缘。他们想着随时可能被抛弃，于是两个弱者抱团取暖。在床上释放了压抑的情绪。

6·黑桃5——鬼抓人

原作通过苣屋讲解了有栖第一次看见“鬼”为什么没有向下跑的原因。真人版这里略去，使得观众没办法看出有栖的聪明。

苣屋是个独B，并不会给别人打招呼。更别提丢电击枪给柚叶。

有栖在要被“鬼”发现的时候蹲在了原地，因为其自暴自弃存在感低微，马面人并没有看到。

苅部这时以为有栖被“鬼”抓到。决定给有栖报仇。此时刚好有两个玩家决定狩猎“鬼”。苅部加入了这个行动。

栗国并没有出现在这个游戏。真人版设计了两个“鬼”，漫画只有一个。狩猎失败的原因是因为“鬼”有第二把枪。

“鬼”在最后守大本营，苅部袭击了“鬼”，给有栖制造了进入大本营的机会。苣屋也用枪帮忙阻止了“鬼”追杀苅部。有栖在进入大本营以后才发现大本营需要两个人同时按按钮。这时柚叶出现在门口，配合有栖通关黑桃5。

紫吹在黑桃5以后讲解了自己进入弥留之国的第一个电车游戏【红桃2】。

7·红心7——捉迷藏

首先想说明的是，很多人纠结于这个游戏如何完美通关，有说暴力拆项圈的，有说用镜子一看二的，还有说挖眼珠子的...（从漫画给的条件看也不大可能）

我明白观众总是想展现自己比编剧和作者更聪明的心。无论是破坏规则，还是利用bug，那些听上去就很奇葩的方法，既不好听又不好看。打个最简单的比方，你让他最快速度通过一个迷宫，他会告诉你可以从墙外面走啊，反正也没写。你说不能走墙外面，他会告诉你坐飞机，用弹弓弹过去。反正总能找到办法。

用上帝视角看片并不可取，屏幕外的我们总是比主角冷静，比主角时间多。知道故事的结局并不美好以后，再回头去想办法。这无异于批改过的考试卷子，在已知C选错了的情况下，回头去分析A和B。

我明白每个人都希望所有事情都能完美解决，但故事也需要情节来推动。在故事符合基本逻辑的情况下，就不要再去纠结什么完美过关办法。如果非要用上帝视角把剧批得一文不值，那也基本不用看任何电视了，省的每一部都去生气。

说回正题：

原作里红心7的戏剧性更高一些。张太和紫吹做爱的事成了转折。一开始众人并不明白只有狼获胜的游戏，羊为什么要躲起来。几个人都不想死，互相追杀。有栖意外变成狼，躲起来悄无声息。张太自曝与紫吹做了。提前有栖一步告别处男，引得有栖发出疑惑的声音。故事出现转折。张太跟两个小伙伴说了很多，最终使两人心境变化。张太并没有按住紫吹（这里剧版人物刻画有些奇怪），紫吹一开始表示才不管你们玩什么友情游戏，反正我要活着，听完他们三个的聊天以后表示自己无法承受三个生命之重活下去，所以也放弃了生的希望。

感情转变毫不生硬

有栖决定退出游戏，站到游戏开始的地方等其他人过来，但是并没有人出现。

随后苅部谈起要去澳大利亚放羊的梦想，是因为有栖想去澳大利亚...

泪目，你的梦想就是我的梦想！

时间即将终止时，三个伙伴一一在耳机里告别。然后远处传来了三个爆炸声。

通关奖励是羔羊肉【相当恶趣味】。

杀人诛心

看到这一幕老实人直接被逼疯，情绪炸裂。

万念俱灰的有栖没有勇气去查看三位友人的尸体，用汽油和打火机亲自放火烧了植物园，红心7牺牲的三人成了有栖挥之不去的阴影（到最后一个游戏之前）。

感觉真人版因为日常部分讲少了所以翻转的比较生硬。

8·梅花4【Run-away】——公交车的游戏

公交车游戏是漫画的特别篇，本篇没有出现主角，全是配角。其中混进了游戏主办人之一的九头龙慧一，装成腿脚不便的人，并表示：你们快走...不用管我...

戏演的不错

漫画里有的人表示在弥留之国想活下去必须变得无情（看样子是被弥留之国教育过），还有一个黑道小哥也表示之前扶过他了，但是因为自己有不得不回去的理由（为了回去让一个女人得到幸福，整篇对这个小哥的故事有比较详细的描述，也算有血有肉了）所以只能放弃他了。只有一个善良的女生留下来陪他。

这女生看上去就天真，但谁叫她幸运呢

最后毫无意外地，其他人到达隧道最远处发现是起点。留下来陪他的女生一直在公交的终点才获救。

当然这也跟他们都“不学无术”有关，run-away乍眼一看意思是逃跑，其实意思是：轻松获胜。

也许你认为没用的书，关键时候能救命

9·海滨

原作海滨的二号是栗国。栗国是亦正亦邪的存在，且在第二阶段有非常重要的戏份。感觉真人版把他做的比较纯粹的坏。

有栖没有参加♦4的电灯泡开关游戏。游戏是安解决的，全程运筹帷幄，突出一个简单，其他几个头脑不行的倒是慌得很...漫画里用了7页来描写这一个游戏。跟其他戏比挺少，也就表明作者也知道游戏简单，并非重点描写，主要是衬托出安这个女人智商的与众不同。

10.红心10——魔女狩猎

本篇剧情和漫画差异并不多，但是很多人看到这一篇就觉得并不精彩开始打低分。

也是，在前几个游戏那么精彩的对比下，红心10显得比较小儿科了。甚至很多人在看到游戏内容的时候就已经猜到了魔女就是萌萌花本人。这个猜到的过程其实是观众多年来看类似片子的总结。就像看柯南，你一定知道犯人就在那三个人里，更有甚者看一看嫌疑人表现，就能知道凶手。但是剧里的人肯定不能用这种方法去破案/过关了。

漫画里作者的重心更偏向于写不同的人有不同的故事。主角，配角，甚至龙套都有自己的故事。写的更多的是人经过弥留之国，内心的转变。

在红心10里，有栖被捆在椅子上，差不多直到最后才放出来。放出来不到一会儿就解开了红心10的谜团。也就表明作者也认为难度并没有多少，情况变得复杂的原因在于栗国并不是想解开谜团，只是想屠杀。封印有栖的这段时间，笔墨着重给到形形色色的配角们。

所以本剧并非单纯的闯关游戏。剧版在这里结尾确实比较尴尬。按照其他剧的模式，结尾这几集应该正是精彩的时候，却停在了这个扩展世界观和人物的章节。

如果你的心里在想：第一季都做成这鬼样了，第二季能好看？

那我能给你打个包票，只要第二季不大改，剧情精彩程度秒杀第一季。

11.特别篇红桃4——问卷调查

【其实这个漫画的特别篇都是正篇】可能作者是觉得中间突然插入一段别的故事，导致节奏不连贯，所以命名为特别篇。

游戏内容是把人放到大楼外部的升降梯里，系统会出有两个选项的问题，并给出民意调查结果。

玩家需要在1分钟内选择支持多数派还是少数派，答对会上升一层，答错下降一层，上升到顶层游戏通关，下降到底层游戏结束。

个人觉得可能会成为剧版 第二季的开头，本篇出现了后期比较重要的人物【道堂隼人】，也是有栖参与过的游戏之一。当然编剧删了这个篇章也有可能，反正第一季♣梅花4的情节就嫁接到有栖身上了。

12.其他

萌萌花拍摄视频那段改编自一个接近尾声的转场章节【弥留之国的记录】，由完全不认识的陌生人【龟山海斗】拍摄。

这一篇带领大家参观了一下弥留之国的各种环境和形形色色的玩家。最后【龟山海斗】被杀，摄影机被有栖捡到。故事又回归主线。

现在的有栖跟第一话的画风差距是真大

红心10通关之后由加纳未来讲述第二阶段。原作4个花牌BOSS只露出剪影。

无病不入弥留坑

提前告诉观众红桃Q和方块K

总的来说其实故事大体在按原作进行，原作的第二阶段游戏相当经典，希望第二季能有所还原。只是某个不穿衣服的BOSS...咳咳....

有人在看完表示苣屋并没有高光表现，是因为苣屋高光表现全在第二阶段。

原作其实是一个群像剧，游戏并不都是有栖通关的。特别篇的人物众多，且十分有看点，不知道第二阶段会如何改编...【原作里有栖在第二阶段只通关了两个...】

关于第二季

9月28日网飞表示第二季即将到来。目测也是2022年吧。

原作者麻生羽吕在第一季播放的时候，续画了一个13话的正统短篇故事《弥留之国的爱丽丝Retry》。刚好凑够一个单行本的容量。（在B站漫画有）

总体来看比较吸引人的地方有两个方面。其一，故事上。一群逃避现实的人们，在现实社会秩序骤然消失之后的科幻异世界里，为了生存，不得不参加一系列生死游戏。但人们不免要问，这一切究竟为什么发生，会把人们引向何处？在丛林法则和人性道德之间，我们究竟该如何是好？其二，形式上。片子以科幻的异世界为背景，以闯关游戏、获得生存为主线，充斥着血腥、阴谋、恐惧、荷尔蒙、打斗、枪战，以及是不是出现的冷幽默。前三集依托完整的闯关叙事，整合上述元素，就已足够把观众留在屏幕前。但如果止步于此，恐怕难以成为网飞佳作，还是要看其中人性、政治、文化的隐喻。其三（说好的只有两方面呢？）男主、女主的表演时不时就尴尬那么一阵子…相比之下其他配角倒是显得很自然和丰满。

故事中的一些隐喻：

1.故事中的一个半明半案的线索：个人即政治。其一，所有人和所有人的战争。在到达海滨乌托邦之前，人和人因为游戏随机相遇、组队、闯关，然后互相牺牲。实际上是在说，在原始的无秩序状态下，每个人都是有特定利益的（为了爱人、为了工作），这些利益就是其活下去的动力。虽然也有所谓的情义、道德，但人性深处终究是把自己的利益放在首位。这最终仍会陷入霍布斯所主张的“所有人与所有人”之间的战争，在这个过程中，一切关于正义、道德、善恶的说辞都沦为确保自己活下去的工具。其二，宗教。在这尔虞我诈、生死较量之中，不论是获胜者还是牺牲者，脑子中都存在着一个疑问：这一切究竟为何？同时也存在着一个渴望：回到正常秩序中。在片子中，宗教率先发挥作用。男主arisu的苦逼科技全打工人起初并不相信宗教，甚至因为母亲的原因（幼时目睹母亲献身、成年后母亲频繁借钱）有些反感，但终于在小腿被烧伤、陷入恐惧和绝望的时候选择了祈祷。事实上，中世纪黑暗时期的隐世哲学和以色列战争时期诞生的基督教，亦是如此发端。在最后一个游戏的“用火处罚女巫”，看起来就是某种宗教仪式。人们在丧失理智面对恐惧、未知的事物时，行为多多少少总是会回归宗教。其三，国家。人们对流血牺牲的恐惧，就意味着对秩序和安全的渴望。于是海滨乌托邦的产生就存在了合理性。海滨乌托邦做了一系列事情足以证明这是个政治隐喻：①垄断了暴力，好的一方面可以看到这也就足以调和任何其他人之间的“战争”，原始状态下所有人和所有人之间的战争就此消失；但不好的一方面可以看到，这就是暴力统治的手段。②建立政治同盟。能力强的一小部分人成为乌托邦的干部。③建立了一套意识形态，统治者编造了一套信念（集齐卡牌可以便可以回到正常世界），宣扬为了所有游戏玩家的利益（共同逃出这个国度），目的是号召玩家归顺于斯收集扑克牌。④奉行愚民政策，提供安逸的生活环境，和充足的娱乐、性等消遣，将意识形态和对统治者的崇拜根植于意识中。我们可以看到大部分玩家在这样的乌托邦中生活得并不焦虑，他们似乎忘记了这并不是正常的世界。但对他们来说，这里有吃有喝有女人，又何必去考虑其他事情呢？其四，统治者。事实上这是第三点的延伸。我们看到海滨中建立了一套意识形态，但这套意识形态是通过统治者--政治同盟--暴力机关--所有玩家，这样一条路径起到作用的。这其中各个环节究竟发生了什么，导致这套意识形态得以全面铺开？①愚民玩家相信是因为生活安逸无心思考，且有武力威慑也不敢提出异议。②暴力机关，其领导人粟国，是统治者的好朋友，两人明斗暗合，因此暴力机关支持这套意识形态。（当然这并不牢靠，也未后续粟国反水埋下伏笔）③政治同盟。统治者在内部建立了权力晋升制度（依据获得的卡牌数量排名，享有继承王位、逃出国家的顺位），并通过个人威信、适度的暴力以维持。毕竟政治同盟的每个人都明白，只有辅佐好统治者才能赢得自由。④重点是统治者。片子中多次给出了统治者和粟国的对话。“在这个绝望的世界中，只有给绝望的人们以希望，才能不断向前。如果没有希望，就自己建立一个、”可以看得出，统治者对这套出自自己的意识形态，是真信，或者真的不得不信。从积极地一方面想，或许他真的持有某种政治抱负：让人们充满希望地活下去。这就是为什么这套信念体系得以全面铺开的原因：统治者真信--政治同盟辅佐--暴力镇压--愚民接受。其五，重回混乱。统治者的死，就意味着意识形态和统治秩序的崩解。重新回到无秩序的原始状态之中，重新陷入所有人和所有人的战争。这个时候谁会胜出？当然是武力更强的一方。

2.故事中的一个暗线：文化即泡影。片子中女主和父亲喜欢登山，因为只有山脉能够接受最真实的自己。那个手持长刀满身纹身的人，在博客上记录着到北极的探险家，并阐释其实主动走向死亡也是呐喊自由与活着。在最后一个游戏结束之后，男主的画外音旁白说了类似文化如泡影之类的话。这个线索隐晦，但十分重要。天生带来允许，文化带来禁忌。一个社会学观点认为，人类生活在双重现实之中，一个现实是自然界的、物理的现实，另一个则是基于想象构建出来的现实。而后者，就是所谓地文化。①文化是主体间的概念。纸币有价值不是因为其本身有价值，而是人们普遍相信这张印着人头写着数字的纸，可以交换面包、汽车。这种不存在于自然、不因一人不信而消失、广泛存在于主体间的概念，就是我们构建出的文化现实。②文化存在就有禁忌和偏见。人们天生会有LGBT群体，但不同的文化却有着不同的接受程度。这种文化上的偏见向极端推演，便是社会歧视、群体欺凌、宗教和意识形态迫害，乃至宗教战争。事实上这也是“个人即政治”的另一个缩影，人们往往会因为对同一件事的想法不同，而互相瞧不起，乃至争论，乃至大动干戈。③文化如泡影，脱离文化就是获得真实。知道了文化现实是构建的、文化注定自带禁忌之后，我们便不难理解女主父亲为何喜爱登山，北极探险家为何主动走向死亡，因为脱离文化，回归自然，就是获得自由。

3.你我都是局中人。现实生活中，社会学告诉我们文化是基于想象构建的，文化是梦幻泡影，但我们依然为工作劳累、为爱人心碎，焦虑、痛苦但依然苟延残喘。既然文化如泡影、并非真实，那我们何不放弃努力？男主arisu们逃离现实，来到充满科幻感的异世界，是另一套规则，另一套秩序，另一个梦幻泡影，但他们依然不得不出生入死、弱肉强食。既然这是不真实的异世界，另一个梦幻泡影，他们何不放弃抵抗？在“捉迷藏”游戏中，arisu等玩家，是局中人。但持枪射杀他们的“马鬼”也是局中人。从arisu的叙事角度看，他们获得了胜利。但如果这部片子是从“马鬼”的角度展开，恐怕就是另一个故事，一个参加生死游戏失败的故事。arisu致力于找到游戏的运营者，认为他们是做局的人。但最终找到的运营者大本营，是满地尸体。这些尸体也是局中人，是任务失败了的局中人。一个社会学观点认为人们的社会活动就是一些列的“角色扮演”：一个母亲之所有被称为母亲，不是因为她生了小孩。而是因为她生了小孩，为他哺乳，照顾孩子饮食起居，为他的学业操劳……等等一些列满足这个“角色”设定的行为剧本。推而广之，一个老师、一个学生、一个企业家、一个服务生、一个乞丐……都有特定的行为模式，都有文化限制其身上的角色剧本，他们要演好这个角色，才能称之为是一个老师、一个学生、一个企业家、一个服务生……我们机遇想象构建出的文化规范了各类角色究竟该如何行事。如果你想逃避现实，从一个好学生，变成一个坏学生。你只需要上课说话、抽烟、打架即可。但在你得意地以为自己跳出了现实的时候，你就拿起了一个“坏学生”的角色剧本。片子中到异世界的人们都是逃避现实的人，arisu逃避现实，女主逃避父亲的里去，纹身男逃避没有社交、没有存在感的自己，还有逃避自己性别的人……这些人总是会随口抱怨“要是到了……去了……地方……换个环境”就好了。但事实上不会发生任何改变，你只是从一个角色跳短暂地到了另一个角色，文化地束缚是难以摆脱的，除非选择死亡；但只要还在文化环境中，只要你不肯正视自己，就难以扭转局面。故事结束，黑色屏幕映出你的脸。你扮演了一个观众的角色，一个渴望刺激、期望获得收获的观众。你合上屏幕，和朋友交谈，便从一个观众的角色转变到了一个朋友的角色。从一个局，到另一个局。你是不是也想问，这究竟是为什么？究竟该如何是好？当你发自内心地产生这个问题的时候，就是加缪笔下《局外人》所谓“荒诞”的开始。

一切如梦幻泡影。

最近刚追完奈飞的剧集弥留之国的爱丽丝，感觉和鱿鱼游戏比起来更加烧脑有趣一些。对于该剧中看似必死三人的无解游戏，“狼羊捉迷藏“也有一点自己的看法，如有不妥之处，请理性讨论，轻喷。

先从游戏大的框架来说——从剧情整体设计来看，目前从第一季的线索可知，游戏分为“主办者”“执行者”和“参与者”。而第一季最后一集“执行者”工作室屏幕上的女士作为主办者的发言，提到了第二阶段开启，以人头牌作为赌注，邀请主角团和主办者进行“对抗”。所谓对抗，即是没有无敌的存在，“参与者”虽然弱小和被操控，但是参与者的胜利至少会导致执行者的死亡，而从“执行者”工作室受“天谴激光”倒毙的人员数量来看，在“参与者”于“海滨”大量死亡的情况下，“执行者”死亡人数显然少的多，以此线索推断，“参与者”“执行者”“主办者"通过游戏对抗的结果，获得死亡惩罚的人数比例不是1:1的，而是根据权限不同而有着各自的权重比例（这一权重比例带来的“死亡惩罚比”应该还比较大，否则剧中两个学生手机偷录的一个情节——各个执行者在电脑屏幕面前眉飞色舞，神情欢快地享受着他们监控的各个参与者陷入绝望或者死里逃生而手舞足蹈，如果规则里是每存活一个参与者，执行者就受到惩罚死一个，那么各位看官换位思考，你能做到面对屏幕毫无压力，喜笑颜开吗？）。但即使如此，也能够说明，游戏不是单方面对参与者的屠杀，而是存在对于”执行者“甚至”主办者“都有死亡惩罚的一定程度的”公平性“。所以根据该剧各个游戏的线索和逻辑来看，我个人认为该剧里的游戏关于各方的惩罚规则大致如下：

A.参与者全灭，”执行者“全部存活。

B.”参与者“死亡”一部分，则根据不可知的游戏内置权重比例处死相应人数的“执行者”。（比如大型游戏每死10个“参与者”则根据内置规则处死1名该组游戏“执行者”，小型游戏每死3个参与者则处死1名该组执行者）

C.“参与者"全部存活——该组”执行者“全灭”或者削减执行者权重优势执行死亡惩罚。

假设我推导出的大框架各位知友认为还算合理，那么接下来本文的重头戏——狼羊游戏，看似唯一的结果“3死1活”显然就对于该组游戏的“执行者”太过有利，不符合整个游戏体现出的对于规则的严格性和游戏相关方整体的公平原则。要知道“执行方”也是普通人类，也会受到“天谴”激光的制裁，并没有什么绝对优势可言，“主办者”也没有理由设计出对“执行者”单方面安全的游戏，因为前文分析过，参与者和执行者的惩罚比例至少是大于1的，而狼羊游戏如果真的只能存活一人，岂不是狼羊游戏开赛前就默认了“参与者"存活人数不可能导致任何一名"执行者"死亡？这显然不合剧情展现的游戏逻辑。

那么，在严格遵守游戏规则的情况下，狼羊捉迷藏游戏，如何做到存活超过一人呢？或者说，如何勘破“红心7”玩弄人心的迷障，找到与伙伴共同生存的希望？

从本文漫画配图可以看到，游戏的设备分为护目镜（眼球跟踪装置），头套和项圈，以及重要的红笔圈画部分——连接线这四个部分。

看到上图，在阅读规则后，如果一个冷静的正常人能够想到的在不违反取下项圈这一规则的前提下，最容易着手的部件会是哪里呢，可能10个人有9个人都会想到切断连线吧。毕竟根据游戏规则，项圈内置炸弹，而项圈的炸弹开关是由护目镜看到参与者而带来的”狼“”羊“身份来切换的。当你的护目镜身份是”狼“时，你的项圈炸弹开关是关闭的，所以游戏结束，你的项圈还在脖子上，你也没事，项圈内的炸弹不会爆炸。也就是说，如果第一只狼使用工具剪断连线，使炸弹在关闭的状态下与护目镜”断线“，对于规则严谨解读，此时没有“不戴”项圈，而规则没有明确规定不允许破坏其他部件（剪断项圈这一部件显然会立即爆炸，因为项圈为“不戴”状态，必然剥夺参赛资格导致死亡）。接下来，”狼“去寻找一只”羊“，将羊变成”狼“后，也剪断第二只”狼“的连线，以此类推，那么是不是存在无损通关的可能性呢？对于剪断连接线的暗示，在游戏开始的桌子上有一定的隐性提示——如下图所示，虽然看起来有吓人的斧头和锯子等像是杀人工具，但其实转念一想，这不都是用于剪断或者砍断OR锯断、砸断某种物体的工具吗？只是”参与者“在生死攸关的情况下，下意识认为大的工具是威力巨大的”武器“，而忽视了一桌子“工具”的解题指向性。

以上分析其实都是站在旁观者和上帝视角下的“站着说话不腰疼”，作为“参与者”当事人却不可能在短时间能如此冷静地分析和决策，在看到规则是15分钟截止，狼存活，羊全灭时，“参与者”不管是谁，都几乎无一例外会自动忽略了规则里对于“羊躲起来，不能被狼找到”的语句了，毕竟活的是狼啊，作为羊，必须得让自己尽快变成狼，然后躲起来不被羊找到才是存活之道啊！

我个人认为这里是“红心7”这张牌代表的玩弄人心之所在的第一层——“自大”。“参与者”第一时间就认为自己“勘破”了游戏规则的讽刺和心理逆反性，都认为狼躲起来不要被羊找到就能活下来才是游戏背后的规则，于是没有谁会思考全员通关的可能性，下意识把身边的3个人都当成了自己存活的障碍，作为羊就应该狂追狼，作为狼就应该就对羊避之不及。

“红心7”玩弄人心的第二层——“自保”，任何第一个变狼的人，有什么动机去冒险剪断自己的连线，然后把自己的分析告诉已经被死亡的威胁快逼疯的同伴，让他在变成狼后，不要跑，而是让他也冒着可能引起爆炸的风险，剪断自己的连线，接着为了让第3个羊也能活下来，还要去主动找羊将其变狼后剪断对方的连线来帮助其存活呢？这么想起来就复杂而且极度矛盾的决定，自己做出来都几乎不可能，还要在15分钟内说服第2个人，第3个人，第4个人？毕竟第一个变狼的人，已经安全了啊，他只需要躲起来就好了，干嘛要想这么复杂的事情和心理疏导，冒不必要的风险去救其他人，对于自己来说，虽然看起来不违反规则，但是剪断连线的后果在没有示范案例和15分钟后的结果验证面前谁都说不准啊，这要是有万分之一的可能性，代价却是自己的性命，作为第一只狼，换成各位看官恐怕选择也是唯一的吧？

“红心7”玩弄人心的第三层——“合作”。在这里，我必须佩服一下主角，他第一时间选的工具是几把钳子和螺丝刀，在他阴差阳错下变成狼后也是找了个角落躲起来，尝试自己独立剪断护目镜与项圈的连线，但自己一个人实在无法完成后他也陷入了绝望。这个情节包含的信息，我认为是在暗示连线是可以通过图上的各种工具弄断的，但是需要至少两个人配合，也就是羊替狼剪断连线，然后狼在项圈炸弹断线后帮助羊变成狼，然后再帮其断线。主角很强，已经想到了第一层断线，但是合作却需要两个无私心的人绝对坦诚的配合才能完成。这在人类这种动物里面太难达成了，生活中为了钱，为了利益，为了地位都能让好友，同事、亲人反目，何况与朋友甚至陌生人在15分钟内的生死抉择面前毫无保留的信任和合作，何其困难？

“红心7”唯一的解题福利——“沟通”。在剧集里的项圈头环装置里，是有耳麦的，可以无线通讯多人对话。我认为这也是该游戏有无损或者多人通关可能性的侧证，如果是不存在合作可能性的3死1活必然结果，那么作为绝对对立的4个人，有什么必要让他们互相之间能够对话呢？难道在自大、自利、自保的心理控制下谁还会告诉别人自己在哪里？耳麦的存在给了神级的“智商狼”说服A羊，B羊，C羊尝试全员合作通关，依次变狼切断连线的解题方式的沟通条件。毕竟，一公布规则，狼就疯跑，羊分散围堵狼的情况是可以预见的，没有耳麦的话，即使神级狼或羊想出了解决方案，不说别人会不会接受或者达成一致意见进而实施，连对话和沟通都没有办法那么也就失去了游戏对于主办者的“乐趣”和公平性，甚至是考验人性的可能性。毕竟4个人都只在思维模式第一层，哪里有抛出新的通关可能性，但是有可能会牺牲既得利益者的灵魂拷问，更让游戏主办者更满意和刺激的呢？

最后，对于看似讽刺的规则描述，“羊躲起来不要被狼找到”，我也有自己的一点也许不合理的想法。在上文分析的通关方式中，两个人的合作，无私的坦诚，精准的断线操作等条件，其实有一个隐含的背景要求——只能有一只羊和狼同时在一个场景中。假设，在断线的过程中，A羊在狼背后操作断线，而狼却在断线前一瞬间看到了附近突然出现的B羊，那么切断线的后果就是——狼变成了羊，炸弹开关变为打开状态，而线已经断了，再也不能通过变狼来关闭炸弹.......

所以，最理想的“红心7”狼羊捉迷藏无损通关方案还真的是，羊分散躲藏，通过剧集里展现出来的对讲耳麦进行沟通，由狼一个一个的找到羊，然后狼羊坦诚合作断线，接下来以此类推。三只羊找狼的方式一旦形成了群聚性的追逐和抢夺，且在耳麦沟通里面互相不信任，无法认同解决方案，就没有无损通关的可能性，即使有人灵机一动想出了解决方案，也会由于多人在场，狼和羊的身份在几人间不断变换，想出来方案的人身份却不是狼，面对跑得像一溜烟一样的狼伙伴，智商即使200也徒叹奈何。最后活下来也是第15分钟截止时幸运的一个人而已，这种场景也是人性可以预见的结果——三死一活可能在所有游戏组里都无一例外，即使规则里存在无损的可能性，也只是徒劳而已，也许，这就是“执行者”比死亡惩罚权重更为巨大的存活优势，也是“红心”扑克牌系列游戏参与者死亡率更高的原因。“参与者”所处的环境和当时紧迫的时间，无法做出理论上能通关的决策和合作方案，即使你在智商上是天选之人，但是你也只是一个人——有时候，命运掌握在两个人互相的手上，你，如何选择？真的，可以相信...别人吗？

日本人对于“智力游戏”一直有着异样的执念，且不论亚洲推理文学几乎被日本推理文学占去半壁江山，就是历年被王道制霸的日本漫画界，令人耳目一新的智斗漫画依旧层出不穷，且涉猎的范围甚广，随意列举几例，就有大名鼎鼎的《欺诈游戏》、棋牌题材的《逆境无赖开司》（国内被改编成《动物世界》，李易峰主演）、棒球题材的《超智游戏》。

珠玉在前，《弥留之国的爱丽丝》（看过原著）实在显得非常呆笨可笑——

游戏设计毫无精巧可言，角色刻画高度面谱化，连世界观的设计都充满了陈腐味道，当真是乏善可陈，难怪原本只能通过月刊连载，到了中期才顺利转为了周刊。实在是因为太不出色。

要说《弥留之国的爱丽丝》有什么亮点，那大抵就是足够黑暗血腥，能够给观众提供一种简单有力，不需要大脑就能轻易消化的强力视觉刺激。这个亮点在Netflix的资金加持下，不但能够更有效地刺激观众，还顺势蒙上了一层“精心制作”的外衣，赢得了“质感好”的美名，真是快哉。

屎上镀金箔，大抵就是这般操作了吧？

荒唐的是，这种屎上镀金箔，靠着肤浅直观的强力视觉刺激吸引受众的手段，正是抖音最引以为豪又最为人鄙薄的主流招数。

那边厢抖音的肤浅刺激被人指指点点，这边厢的肤浅刺激却被冲上了豆瓣8.3分，个中展露出来的，受众的不明就里，当真让人啼笑皆非。

或许这充分说明了，社会撕裂的真正内涵，并非一群人看不起另一群人，而是明明是同一群人，他们却无法认出彼此其实志趣相当，只不过因为外在的表现形式有了差异，就不明就里地将彼此拆分成不同的群体，相互鄙薄。

这实在是，既滑稽，又令人悲从中来。

记录一下第一集三个人在涩谷路口引发交通事故以后，一个正式展开整部剧的长镜头，这个长镜头在厕所内外有大量空间转换，和《谜一般的双眼》那个经典长镜头很是相似。

镜头开始是用斯坦尼康在室外倒退跟拍有栖三人，随后跟进JR站内，非常顺畅地从室外光转进室内光。接着继续跟拍有栖进厕所，空间和光源再变化，考虑到主角三人马上就会挤进小包间，所以此时厕所有些过曝也问题不大。

轻微过曝

随后三人挤进小包间，在有栖头上有一个光源来配合三人站位，光线恰到好处。由于使用广角镜头的缘故，虽然空间狭小，看上去却很宽敞。同时如果摄影师体力不足需要更换，这里也是一个很好的换接点。

有栖脸部阴影，张太额头高光

然后是熄灯，镜头跟着有栖出来，走位之后张太和苣屋也跟了出来。注意这个调度非常有意思，镜头刻意从有栖背后运动到有栖身前倒退跟拍，充分利用三个人由于背光而形成的剪影来配合剧情增加悬念。

厕所内背光剪影

回到JR站内，自然光，曝光正常，然后继续走位。这里也有一个换接点，不过应该不需要换接。

随后通过调度再次让镜头移动到三人后方，第二次形成大背光来强调空间转换，镜头跟随出站时，有一种好戏开场的仪式感。

好戏开场

最后跟拍三人出站，从斯坦尼康换到大摇臂，镜头缓缓升起，一个赛尔乔莱昂内式俯拍全景镜头，预示着开场序列结束，全剧正式开始。

长镜头结束