琅琊榜之风起长林

前些日子我给两部电视剧打了星，却没有写评论，现在一起写几句。近几个月看的电影不多，但一直在跟着电视台的播出追电视剧，先是《猎场》、后是《风筝》的播出版和送审版，现在是这部《琅琊榜2》。追的原因首先是这几部戏质量高，吸引了我，其次是它们的主创中都有我们电影学院过去多年毕业的优秀学生。老师看到学生们不断做出好的成绩，当然是非常高兴和幸福的。

姜伟老师自编自导的《猎场》，在剧作上还存在一些可争议、探讨的瑕疵，但是全局直面现实，针砭市场经济中的丧失诚信、唯利是图的恶习，呼唤真善美的意愿和许多精彩的戏剧设置和人物表现值得夸赞。《风筝》则是毕业于表演专业的多才多艺的柳云龙的呕心沥血之作，它引起观众，特别是我们这样的老、中年观众的强烈反响，人人奔走相告，网上讨论经久不息。半个世纪的历史情节真实、精彩，数十个人物生动、丰满，更重要的是作品对过去的历史提出了自己的有价值的反思，难能可贵。《琅琊榜2》的制片人侯红亮曾在学院导演进修班学习，还跟我的电影《益西卓玛》组做过副导演。但是他毕业后转攻制片，从《闯关东》、《北平无战事》，到最近的《琅琊榜1、2》等剧，部部制作精良，发行成绩斐然，有目共睹。我很赞赏从不在媒体露面的编剧海晏，从网络小说到电视剧编剧，她显示了很高的作家的艺术想象力与构思力，思路独特，人物丰满，结构完整，而且在娱乐的外衣内，蕴含着较宏大的历史与文化思想内容。她的小说与剧本奠定了这两部电视剧的成功。

我在电影学院教授故事电影导演多年，早就认识到两小时的影院故事电影和在电视上播出的数十集的长篇电视剧本来就是一个艺术专业，都是用视听、组接为独特手段，艺术虚构、情节人物、戏剧冲突为基本技法的同一叙事艺术形式；就和文学中的长篇、中篇、短篇小说一样，同属一个艺术种类。这也就是我的一些同学在电影学院学的是电影导演或表演，毕业后未经过任何转行或学习就可以成功的导演了电视剧的原因，如蔡晓晴的《三国演义》、《蹉跎岁月》、郭宝昌的《大宅门》、陈家林的《武则天》、《康熙王朝》等。只是电影诞生得早，百年的成就和大银幕观赏的视听效果，加上世界上各大电影节、影评媒体人的多年赞誉宣传，造成一些“电影高于电视”，“电影是艺术，电视剧是商品”等不科学的印象。数字和视听写作时代的到来，应该是改变这一观念或印象的时候了！

从2017年我有限的看片观剧经验来看，就说以上三部长篇电视连续剧，还不包括上半年的《人民的名义》、《白鹿原》，不包括下半年突起的、也是我们学院新近毕业的学生拍摄的网剧《河神》、《无证之罪》、《你好，旧时光》等，无论在反映的历史社会之广度与深度上，还是在塑造人物、构建情节、提炼主题的丰满与光彩上，这些国产电视连续剧都远远超过同期国产电影，包括反响、争议巨大的《芳华》、《妖猫传》，或者票房创纪录的《战狼2》。现今进电影院里的主要是“20-30岁”的观众群，而电视剧则是中老年为主的全社会群；以35元为平均票价，《战狼2》在影院的观众数量也就在1.5亿多人次。电视剧收看的人数肯定更多，加上网络的后传播，看电视剧的人数更是不可想象。仅从猫眼上查看，《三生三世十里桃花》那样的IP剧，优酷累计播放量就达463.3亿人次，《风筝》爱奇艺播放量17.3亿，《琅琊榜2》爱奇艺播放量达24.9亿，《猎场》腾讯视频的播放量更达到213.2亿人次。

在纸媒、文字书写时代，长篇小说从来是一个国家、一个时代的最有代表性和分量的艺术作品，比如中国古代的四大名著《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》；五十六十年代社会主义时期的四大名著《红旗谱》、《青春之歌》、《红岩》、《林海雪原》等。陈丹青在2014年曾说“美剧是二十一世纪的长篇小说”。那么在网络普及，数字和视听写作时代到来的今天，我们就不应该再忽视电视剧的价值和创作了，因为它就是“数字时代的长篇小说”。

前些日子我给两部电视剧打了星，却没有写评论，现在一起写几句。近几个月看的电影不多，但一直在跟着电视台的播出追电视剧，先是《猎场》、后是《风筝》的播出版和送审版，现在是这部《琅琊榜2》。追的原因首先是这几部戏质量高，吸引了我，其次是它们的主创中都有我们电影学院过去多年毕业的优秀学生。老师看到学生们不断做出好的成绩，当然是非常高兴和幸福的。

姜伟老师自编自导的《猎场》，在剧作上还存在一些可争议、探讨的瑕疵，但是全局直面现实，针砭市场经济中的丧失诚信、唯利是图的恶习，呼唤真善美的意愿和许多精彩的戏剧设置和人物表现值得夸赞。《风筝》则是毕业于表演专业的多才多艺的柳云龙的呕心沥血之作，它引起观众，特别是我们这样的老、中年观众的强烈反响，人人奔走相告，网上讨论经久不息。半个世纪的历史情节真实、精彩，数十个人物生动、丰满，更重要的是作品对过去的历史提出了自己的有价值的反思，难能可贵。《琅琊榜2》的制片人侯红亮曾在学院导演进修班学习，还跟我的电影《益西卓玛》组做过副导演。但是他毕业后转攻制片，从《闯关东》、《北平无战事》，到最近的《琅琊榜1、2》等剧，部部制作精良，发行成绩斐然，有目共睹。我很赞赏从不在媒体露面的编剧海晏，从网络小说到电视剧编剧，她显示了很高的作家的艺术想象力与构思力，思路独特，人物丰满，结构完整，而且在娱乐的外衣内，蕴含着较宏大的历史与文化思想内容。她的小说与剧本奠定了这两部电视剧的成功。

我在电影学院教授故事电影导演多年，早就认识到两小时的影院故事电影和在电视上播出的数十集的长篇电视剧本来就是一个艺术专业，都是用视听、组接为独特手段，艺术虚构、情节人物、戏剧冲突为基本技法的同一叙事艺术形式；就和文学中的长篇、中篇、短篇小说一样，同属一个艺术种类。这也就是我的一些同学在电影学院学的是电影导演或表演，毕业后未经过任何转行或学习就可以成功的导演了电视剧的原因，如蔡晓晴的《三国演义》、《蹉跎岁月》、郭宝昌的《大宅门》、陈家林的《武则天》、《康熙王朝》等。只是电影诞生得早，百年的成就和大银幕观赏的视听效果，加上世界上各大电影节、影评媒体人的多年赞誉宣传，造成一些“电影高于电视”，“电影是艺术，电视剧是商品”等不科学的印象。数字和视听写作时代的到来，应该是改变这一观念或印象的时候了！

从2017年我有限的看片观剧经验来看，就说以上三部长篇电视连续剧，还不包括上半年的《人民的名义》、《白鹿原》，不包括下半年突起的、也是我们学院新近毕业的学生拍摄的网剧《河神》、《无证之罪》、《你好，旧时光》等，无论在反映的历史社会之广度与深度上，还是在塑造人物、构建情节、提炼主题的丰满与光彩上，这些国产电视连续剧都远远超过同期国产电影，包括反响、争议巨大的《芳华》、《妖猫传》，或者票房创纪录的《战狼2》。现今进电影院里的主要是“20-30岁”的观众群，而电视剧则是中老年为主的全社会群；以35元为平均票价，《战狼2》在影院的观众数量也就在1.5亿多人次。电视剧收看的人数肯定更多，加上网络的后传播，看电视剧的人数更是不可想象。仅从猫眼上查看，《三生三世十里桃花》那样的IP剧，优酷累计播放量就达463.3亿人次，《风筝》爱奇艺播放量17.3亿，《琅琊榜2》爱奇艺播放量达24.9亿，《猎场》腾讯视频的播放量更达到213.2亿人次。

在纸媒、文字书写时代，长篇小说从来是一个国家、一个时代的最有代表性和分量的艺术作品，比如中国古代的四大名著《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》；五十六十年代社会主义时期的四大名著《红旗谱》、《青春之歌》、《红岩》、《林海雪原》等。陈丹青在2014年曾说“美剧是二十一世纪的长篇小说”。那么在网络普及，数字和视听写作时代到来的今天，我们就不应该再忽视电视剧的价值和创作了，因为它就是“数字时代的长篇小说”。

看庭生的一生，我总是感觉自己格局太小了。 第一次产生这种感觉是在猜测平章身世的时候，当时有很多人猜他是路原的孩子，但我对此抱怀疑态度，因为我觉得身为世子，他至少应该有皇室血脉。路原、林深都与庭生一起打仗一起立功，他们怎么没成王爷呢，庭生为什么能成长林王，那还不是因为他是祁王的儿子！所以，当时我推断平章的身世应该不一般，甚至去推断誉王孙子的年龄，看是否能和平章吻合。 结果，庭生说：长林风骨的承袭和延续，并不仅仅是在血脉之间。 （题外话：至于这话是谁跟他说的，我觉得如果是先生和先帝，他可以直接说出来，但他只说一个人，那这个人有可能是平章不那么熟悉的人……蔺晨？） 于是我发现我狭隘了。 然后就是后面庭生处理朝堂的事，平旌的战报，很多人觉得庭生应该私下和小皇帝去讲，让小皇帝学着去承担他应该承担的东西，当时我说庭生政治上不成熟，不太会处理朝堂的事情。之后平旌回来了。我也很好奇庭生会如何应对此事，结果，又让我震惊了。 35集21：40 蔺晨：萧庭生并非寻常之人，生于忧患，师从高手，自幼聪慧，喜好读书。在朝堂上该如何收揽权柄，如何把控朝臣，你以为你他的能力是学不会，还是做不到啊？志不在此，非不能也。 当蔺晨说这句话的时候，我是不太认同的。我觉得身在朝堂，身为辅政大臣，你就应该用手腕，就应该忍辱负重，就应该用智慧与恶势力周旋啊！你那么清高有什么用？ 当看到下一幕，我又被震撼了—— 35集22：30 荀飞盏：老王爷养病的这些日子，京城已经人心大乱，太后频频召见外臣，内阁更是推波助澜，那些固执迂腐的人就不用提了，即便是真心想要为平旌辩解一二的，面对这抗旨逆君的罪名，没有老王爷出头，他们也不敢说些什么。老王爷，现在这火已经烧起来了，总应该有所行动吧？ 萧庭生：飞盏啊，你想让我如何做呢？ 荀飞盏：恕飞盏冒昧，飞盏觉得，至少应该…… 萧庭生：太后在朝堂上召集了一批朝臣，本王再召集一批，从此形成两个阵营，相互争斗吗？一旦我这么做了，等于是把一部分朝臣卷到了长林旗下，你知道，在朝为官政见不同，想法不同，都不可怕，可怕的是你眼前有两个不同的阵营，你不不从中选一个。武靖爷在世的时候，最恨的就是党争，一旦被卷入其中，无论你是贪图富贵，还是胸怀理想，最终都会被两个字束缚住，那就是立场。我已经没有多少日子就要去见先辈和我父皇了，难道要在我临死之前还要为自己的儿子一手拉起一个长林党吗？ 荀飞盏：老王爷，可眼下这样的局面，并不是老王爷所为，替平旌争取他人的支持，又不是真的想要做什么呀！ 萧庭生：这两个阵营一旦对峙，怎么可能不裹挟他人？不管你身陷其中的初衷是什么，两方对立走到最后，这立场必会大于是非！在这个世上，有多少人能够做到心无杂念，始终不随波逐流呢？ 原来庭生有更高的政治理想——他师从高手，那也是他的老师的政治理想！庭生在我心中的形象顿时更加高大了！ 虽然庭生可能称不上政治家，但他比政治家更伟大，他是胸怀更有大格局的人。 我以为一个能为官一任造福一方的人便可以称得上政治家，朝堂中的那些官员，如果能在自己的任期内通过自己的各种努力，让国家稳定，让多数老百姓得到真正的实惠，就可以称得上伟大的政治家了。是的，无需保障更长远，只要能保证自己任期内，就是相当了不得的功业了。 有人觉得景琰才不过离世几十年，大梁的朝堂就成了这个样子，说明景琰太没能力了啊……我觉得这实在太冤枉景琰了，景琰能保证自己在世时政治清明就厥功至伟了！那是日日夜夜一桩桩一件件数不胜数的点点滴滴汇聚而成的功业，不是一挥而就、一劳永逸的。 而庭生，他的政治理想，超越了那些日常琐碎，简直可以用传说中的立德、立功、立言这“三不朽”中的“立德”来形容。 可能会有人觉得我把庭生拔的太高了：庭生实际上是放弃了，虽然显得很高贵高尚，但他的所思所想所做所为，对当时的朝局、朝堂并没有什么真正益处，他什么也没有改变，反而放任了反派的嚣张，把权力拱手让人。也有人觉得庭生应该像苏哥哥一样绝地反击，掌握主动，把反派打倒。 可我觉得那就不是庭生了。不是作者笔下那个庭生了。 人是要有理想的。要为了这个理想，有所为，有所不为。 长苏的虐点在于，他逼自己用自己看不起的手段来对付反派，他因而看不起自己。最终他否定了梅长苏，非要回到林殊的悲剧结局。 庭生的虐点在于，他坚持不用自己看不起的手段有对付反派，坚持缥缈的政治理想，最终走向悲剧的结局。 但我能看到悲剧背后他们灵魂的高贵。 我有时候想，孔子在政治上挺失败的，一生都在推介自己的政治理想，却什么都没有实现。马克思也挺失败的，他创了那么伟大的思想学说，他自己也什么都没搞成。但我还想说，很多政治理想都是超前的，是超越当时客观现实的。你看孔子离世后两百多年，汉朝不就在用孔子的学说治理国家吗？两千多年后的我们不仍在学习孔子的伟大学说吗？马克思离世三十多年后，他的学说不就应用于实践了吗？ 庭生把他想法与飞盏说了，但我想，也还会有其他的朝臣来找老王爷，庭生也会对他们说的。朝中总会有像沈追、蔡荃那样的清流，默默做事，坚持不同流合污，不与荀大人一起苟且。 庭生的做法虽然短期内看似退让，但是长远来看，他会赢得那些正直的大臣们的支持，最终也会赢得小皇帝的心。 庭生自己已经没有更多时间了。庭生也算是为了他自己的理想奋斗一生了。 我相信，庭生之高贵品德、之政治理想终会在朝堂之中以星星之火呈燎原之势。 如果不能，那大梁真的就完了。 长苏与庭生，将星陨落。但黯淡是暂时的，光彩都留给历史。 就算大梁完了，庭生从长苏身上继承来的长林之风骨也将被历史所铭记，在历史长河中永存，并成为很多仁人志士前行的精神力量！

之前拍《海上牧云记》时，导演曹盾曾经说过:

九州，就是真实存在的。我心里它从来都是在的，就要把它当成真实的历史来拍！

这段话说得非常对，套在《琅琊榜之风起长林》上更是尤为适用。

正午阳光拍剧的质量真的只能用仨个词形容：

可敬、可畏、可叹。

哪怕《琅琊榜》第一部占尽了天时地利人和，成就了不世出的经典，但是第二部并不逊色，在立意与人设上甚至能进一步拔高升华，这就很不容易了。

我们跟随着萧平旌（刘昊然 饰演）亲历了瘟疫别离，父兄之殇，主少国疑，北境大捷，心灰意冷，眼睁睁看着金陵城中又一个飞扬的少年看透世事苍凉。

功夫在诗外，《琅琊榜之风起长林》在史诗的茧子底下，仍旧能蜕变出一个青春成长的故事，这是在任何一个史诗中都会被描述却又忽略的片段，英雄的原点与成长。

结局曲终人不散

而就在今天，这个故事终于走到了结尾，萧平旌也中终于可以携着爱侣林奚（张慧雯 饰演）遁入江湖烟云。

在结局中，曾经错放濮阳缨，错失揭发萧元启（吴昊宸 饰演）先机，叔父被杀又不在身边，被网友戏称为“错过之神”的荀飞盏（张博 饰演）终于没有错过最重要的逆转机会，与萧平旌二人救出萧元时，自己拼死抵抗拖延时间。

结果帅不过三秒，被萧元启苦练多年的金乌水月一刀刺中。

但也正是这次一刀的招式，让之前被萧元启蒙在鼓里的羽林军大将狄明（陈牧扬 饰演）领悟了真相，无比懊悔自己做了叛贼，放走了荀飞盏。

最终叛军仓皇溃败，萧平旌带着皇上萧元时攻入内殿，终于鸡冻人心的最终决战开始，平旌vs元启。

恰似一枚铜钱的正反两面，两个人都有过最纯良真挚的少年时代，晒着太阳，酒肆畅饮，肝胆相照。

只不过一个任凭苦难倾盆而注，心境却愈发澄澈，奔赴他宿命的征程；

另一个心里的坎没能迈过，仇恨接踵而至，被人利用，步入极恶的渊薮。

萧平旌对萧元启说，他一败涂地的根本是心无家国。

最终，萧元启战败被刺死，这一刻你是否能想起，眼前的罪人与剧情最初那个为沉船案人命官司仗义执言的小侯爷是同一个人。

虽然陛下再三挽留，但萧平旌还是决定离开朝堂。离开金陵城，萧平旌看见林奚站在半坡凉亭之上等他，萧平旌欢喜地将她抱起，两人纵马前行。

结局异常圆满，却为这个篇章划下了浓墨重彩，无比上扬的一笔，纵观整部《琅琊榜之风起长林》，压抑的情节太多，失去父兄，好友叛国，经过这些事以后携子泛舟归隐江湖。

这可能不是最完美的结局，但一定是最温柔的结局。

人物的殊途与同归

两部《琅琊榜》叠加在一起，能够说的，有太多。

上一代的豪杰们黯淡了刀光剑影，新一辈后生正经历着腥风血雨。故事以萧庭生的长林府开场，给足了故事以纵深性，那些有关《琅琊榜》第一部的回忆杀，也可以赚足观众的泪水，这招的确太狠了。

梅长苏（胡歌 饰演）的不记名弟子之一，萧平章的生父路原同样因为野心膨胀而走向覆亡，然而萧平章逐渐长成了国之栋梁。

谈到出使邻国化解干戈的前辈，出现在荧幕上的是言候爷的国士风采。

一代名将萧庭生殁了，老阁主蔺晨感伤：

这一代一代的人啊 竟连他也去了。

恩，当年在飞流庇护之下的那个小男孩，萧氏庭生，长大了，也终于回家了

而他的儿子萧平旌，恍然间已经有了萧庭生恩师梅长苏的风采。

这些彩蛋的存在意义却又不止是彩蛋，它们不仅推动了第二部的剧情发展，同时又反过来丰满了第一部第二部的人物形象，实在是太好了。

这个系列的人物如果用文学角度来分析，存在不少“互文”，各自印证，却又互相补充，宛若清明上河图般全面展现世间万象。

譬如拿反派举例，第一部的夏江、谢玉是权力欲望的困兽，他们在世时声势浩大，死后便如尘埃一般令人唾弃遗忘。

也有秦般若（王鸥 饰演）这样为家国献身的殉道者，棋子落完，招数用尽，便自顾自毁灭，走向火海。

第二部的濮阳缨（郭京飞 饰演）则是另一个极端，如同蝙蝠侠中的小丑，在国破家亡的悲哀之下，以复仇为名，人性为饵，对世界进行试验性地毁灭。

介于他们中间的则是萧元启这样的反派，出生便是荆棘丛生，孤独地成长，从纯良少年慢慢学会利用人性，玩弄权术。

还有荀白水这样处在灰色地带的人物。

实在是不能更丰富。

在人生选择的探讨上，主线是萧平旌与萧元启各自不同的命运，草蛇灰线也用了许多其他的人物来印证。

剧情中后期才姗姗来迟的岳银川（金泽灏 饰演）将军足智多谋，面对萧元启控制的京城，明知不可为而为之，哪怕赌上身家也要勤王救主。

而他的反面则是同样具有军事才干的狄明（陈牧扬 饰演），可惜明珠暗投，被仇恨驱使，加入了谋逆的阵营。

最后两人的结局也是天差地别。一个人的出身决定不了他的命运乾纲，真正起关键性作用的是他想成为什么样的人。

当然，很多网友也指出……当狄明与萧元启坐在一起谋逆时，感觉怪怪的……

这尼玛俩人不是《欢乐颂》里小蚯蚓的两任前男友嘛！连襟做得挺开心呀我去！

咳咳，扯回正题。

这种互文与延续，同样体现在女主角身上。

霓凰（刘涛 饰演）与林奚（张慧雯 饰演）。

相比于许多标榜女权的电视剧，男主一离开女主便哭爹喊娘，两部《琅琊榜》的女主角才是真平权啊。

霓凰这个角色的魅力无需多言，对苏哥哥的倾慕与关心一点不少，然而人格独立，从来不依附外人存在。

林奚也同样如此，独立在她这里不是挂在嘴边的口号，而是内心声音的召唤。

面对外界的误解与内心的不舍，她选择以苍生为念，尝遍百草，这点上与萧平旌殊途同归。

剧中的其他感情线有的浓烈有的清淡，气质各自不同，宫羽的暗恋、蒙浅雪的同心、荀安如的错爱，爱情的劣迹与伟大在两部剧中交汇地淋漓尽致。

与第一部相比，第二部的底色基调更为沉重，看梅长苏时我们是上帝视角，知道这个哈姆雷特般的复仇故事终会成功，每一步都在江左盟的计划内；而《风起长林》则显得跌宕起伏，没有开挂的人生，只有接连的告别，

梁帝萧歆临终前唤那两声“哥哥”：

长林王在朝堂上支撑不住倒在平旌怀里：

就连穆王爷，当年的穆青去世了，那个还有长姐维护的穆小王爷死活想要证明自己羽翼已成能独当一面，如今也没人会在王爷前加个“小”字了。

这些都让人物鲜活丰满，观众难以割舍，增添了剧的底色悲凉。

甚至第二部里每个人都带着宿命与面具而活，找不到第一部里如飞流、豫津、纪王这样通透却没有心结的人。

哦，蔺晨还活着，只是也白发苍苍了。

在这样的底色下，第二部的双男主自然也要奔赴自己的宿命征程，早慧的萧平章身上更多流淌着梅长苏的处世智慧与波澜不惊。

如果萧平章活在现代，肯定是各大自媒体的最佳报道题材，标题我都想好了。

论料事如神是一种怎样的体验？ 他，是最接近梅长苏的男人。 看完这十句话，你能学会萧平章的驭妻智慧。

而早期的平旌却更多有着飞流般的飞扬跳脱，后来的他决胜千里，也有了“那个人”的风采。

只是梅长苏亲征，身边尚且有飞流宫羽蔺晨豫津景睿相随，萧平旌最后的身影反倒有些孤单了。

那位少年曾经想成为一只林间鸟，然而命运却拐了个弯，让他成了北境最后的栋梁。

当他鼓足勇气去面对世间险恶，承担肃清魑魅魍魉的责任时，却像一颗弃子般静静从棋盘上被抹除，甚至没留下一点踪迹。

再后来他重返王城，只是这次他驱雷掣电倒提长缨，只为了去杀自己曾经无话不谈的好友。

因缘造化皆是玄机无从点破，回首前尘无问西东。

事了之后他拂袖归去，大雪潇潇落下，一如很多年前那个心无牵挂，身赴战场了却残生的年轻人。

系列的格局与情怀

对比两部《琅琊榜》，精神内核没有变，大到中华五千年上下的历史的不断重复，小到古希腊戏剧的经典母题：人究竟该如何面对自己的厄运？

《琅琊榜之风起长林》片尾曲叫《清平愿》，有两个版本，分别是黄绮珊以及“中国好声音”多亮，我更私心青睐后者苍凉辽阔的嗓音，与那个风起云涌的时代更为接轨。

其中有一句歌词：

良弓藏， 亦无伤， 叹天道何时不幽茫。

这几句可以很好的道出《琅琊榜》系列中最为重要的课题，也就是权力如何制衡才能使之不泛滥？人心人情法理大局这些该如何兼顾？

第一部的赤焰军一片赤诚，而因为梁帝猜忌毁于一旦。

但难道梁帝与赤焰主帅林燮亲如一人，就能够规避这场劫祸了么？

第二部给出了答案：只要朝堂之上还有利益集团，就一定会对其发难。

长林王府忠君为国，肝胆相照，可谓赤焰军的翻版。然而匹夫无罪，怀璧其罪，大统领荀飞盏用了四个字悲愤地诘问首辅：

长林之罪，罪在将来？

首辅用一句话就反驳了回去，未雨绸缪总好过追悔莫及。

毕竟，兵权最关键的一点在于，将与兵的密切关系。好似文官有恩科，武将与士兵同袍上阵，枪杆兄弟，在小人眼里，很难没点蝇营狗苟，在天子眼中更是大患。

所以《水浒》中的梁山好汉被招安后的结局只能是被朝廷用去借力打力，最终一个个魂归蓼儿洼。

对权力的控制提防甚至迫害，对个人而言，是噩梦；是天下而言，是大势。

然而你能说荀白水梁帝的担忧是错的么？

不好意思，《琅琊榜之风起长林》的最后几集似乎印证了这些人最坏的猜想是对的，长林几代人积攒起的军功与声名确实可以迅速集起大军。

然而讽刺的是，这支用长林之名召集的大军却是用来勤王的，正因为对于长林府兵权的压制，导致奸佞得利，一个王朝差点危在旦夕。

这一切的答案，确实无解。

所以第一部中的高公公，与第二部里的老阁主，都只能感叹：

风，从来都不曾停歇。

海宴孔笙李雪这拨人在细节方面更是逆天，片头曲中多次出现“蝉”的镜头，细细寻思你就能知道为什么。

居高声自远，非是藉秋风。

长林王府的境遇就如同秋蝉，清华自知，却最终罹难，个中甘苦说不出也说不得，说出来就成了牢骚。

两部《琅琊榜》的主人公都曾经蝉落秋风，而最终破茧成蝶。

然而仅仅是这样的话，《大明王朝1566》等剧早已写过相似的题材，《琅琊榜》还不足以被称为经典。

总觉得，《琅琊榜》还在向观众传递一些东西，更大的东西。

权谋和智谋之上，《琅琊榜》系列的格局相当宏大，无论是第一部的私炮坊爆炸，还是第二部的瘟疫盛行，都花了大量镜头展示百姓的疾苦。

天下是天下人的天下，“民为贵，社稷次之，君为轻”。

所以在安内之后，寿数将尽的梅长苏选择上战场攘外贼：

甘州一役，阵前战士们悲烈阵亡，补给断了十余日，萧平章却勒令不许后退，因为身后便是祖国沃土，万千子民。

萧平旌上了琅琊山后不问世事，在大婚之际萧元启作乱，他不顾誓言毅然下山勤王。

在个体精神备受推崇的今天，集体主义似乎经常被人弃之敝履，变得越发老土与不值钱。而在曾经的曾经，的确有这样一批人，把家国百姓放在个人之前，为了正道公理死不旋踵，这是氤氲在中华民族性格里的精神魂魄。

鞠躬尽瘁的诸葛武侯、遗恨风波的岳武穆、哀叹零丁的文丞相……他们没能善终，但他们从不曾后悔。

他们有一个统一的名号——“士”。

为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平，这才是“士”的精神呐，这是海宴孔笙李雪一众主创藏在剧情背后的东西。

这个时候，你再来看看这个镜头，你是否能知道，萧氏父子三人在祭拜什么，仅仅是苏哥哥，赤焰军那么简单么？

世间英灵无数，我们记着梅长苏，梅长苏念着天下苍生，后世忠良走着前人的路，再被悠悠之口千载传颂，这大概就是风骨的传承吧

生死大义，有时真的很简单。

岳银川在金陵被萧元启控制，已成死局的情况下选择用生命勤王，正如当年梅长苏劝说言侯辅佐靖王时，两人都知道这是毫无胜算的赌博，然而……

因为“士”，只做对的事，这是《琅琊榜》真正想说的。

看到这，你应该明白，为什么一部架空历史剧能被人称道到这样的高度。

要我说，《琅琊榜》系列真正的主角从来都不是萧平旌或者梅长苏，而是两部沉甸甸的剧集中每一个让人会心一笑的桥段，是所有已经故去的王侯将相侠客豪杰，是士大夫精神的传承发扬；

是琅琊山的一草一木，是午后被剥开的橘子皮；

是故人托付的长弓宝甲，是十里相送儿女情长的凉亭；

是俗世的魂梦归处，是心中的千军万。

萧平旌醉酒舞剑这一幕实在惊艳。他吟的“皎皎贞素，侔夷节兮。帝臣是戴，尚其洁兮。”这两句都出自曹植的《蝉赋》。蝉的意象也出现在了片头，承接第一部。 作为咏蝉诗的滥觞，《蝉赋》先写蝉质美的天资，又叹其最终落于狡童之手。 蝉的命运当然也是剧中这些滚滚江湖人的隐喻，楼起楼塌，极盛而衰。

第一部虽以赤焰旧案开头，节奏沉郁，但最终的剧情走向却是上扬的。而第二部却从长林王府的盛时开场，眼见其两代武将在朝堂的云波诡谲，权力倾轧之下消亡。

这快意江湖，醉酒舞剑的青衣少年，大概也只有那一夜的月色记得他了。

黄晓明减减肥吧。

这部剧的剧情接连之前的《琅琊榜》，所以难免会让人对比，既然黄晓明在里面演的长林世子机智聪慧、让全家逢凶化吉、让案件水落石出，很容易就让人想到之前胡歌扮演的梅长苏，这个不怪观众脑补，谁让目前剧情就是这么顺接下来的呢。而黄晓明明显也有自己的风格，并不需要粉丝一味地强调不同剧、不同角色、观众不许比较。只不过，按照剧情，既然这个世子养病在家，伤后体弱，那么就算不面黄肌瘦，也不应该如此白白胖胖啊，黄教主在此剧中，是脸盘子仅次于郭京飞的人。（肉脸蛋儿哥哥应该不会生气哈）

黄晓明将现代的油腻附体于古装角色，实乃第一高人。

本以为古人没有西装、紧身衬衣、发胶、不系扣裸露古铜色肌肤的习惯，黄教主以往端着的霸道总裁范儿应该无处发挥，但是，教主怎么会被条件限制，他不拨弄头发了，不抖落西装了，不壁咚女主了，但是他依旧脖颈前倾，依旧说话咬牙不动嘴，依旧像逗弄宠物一般与夫人撒娇。

世子是一位冷静的、深沉的成年男子，战场上杀伐决断，权谋中城府颇深。在家养病的世子可能是病体虚弱，所以说话不能张嘴，显得尤为深沉。但是在夫妻相处中，世子明明与蒙浅雪年纪相仿，共同长大，可是说起话来总是一副父女的姿态，高深莫测，父爱深沉。一副洞察一切、默默看着妻子长大、懂事的眼神，这种超脱凡人的气质、这种自我标榜的姿态，这种“我知道一切，我比你们都高明”的行动轨迹，才是霸道总裁气质的根源。哪怕是他和小雪撒娇，都感觉是耐着性子陪你这个小孩闹一闹的心理，“用你的思维、按照你喜欢的方式，哄你顺从我”，就像好多家长用玩具让孩子一边玩去别来闹腾他们一样。

在这部剧里还是能看出黄晓明又找回专业的感觉，尤其是自己原音出演，非常体现功力，也非常感谢他带给我的欢乐，还是希望他减减肥、收收霸道气质，演各种角色能有所区分。