移动迷宫

看完《移动迷宫》出来有点不太开心，因为感觉就像是看了一部超长版预告片，正片呢？See u 下一部。

一群人被关在一个封闭的围场里，外界每个月会送来一个新人和需要的补给，围墙是没有出路的移动迷宫，直到男主出现才开启了一个新的关口，一小撮人逃出，结束了第一阶段实验。第一阶段结束的解题是第二阶段骗局的开始，影片结束。

《移动迷宫》的神奇在于，紧凑的奔跑、跳跃、冲刺，晃动的镜头，制造了精彩的节奏感，但另一边，实验和被实验的人完全处在两条割裂的线上，根本不需要具体去解释，什么和什么到底是什么。这样场面精彩又什么也没讲的电影成了影院新宠，我们迅速就养成了好像讲了又其实什么都没讲的叙事技能，也就是Steven Zeitchik所说的后情节电影（post-plot cinema）。

Steven把《银河护卫队》的票房大胜称之为后情节电影（post-plot cinema）的崛起。他说在这部电影中，那些看上去对剧情来说非常重要的角色（Yondu , Ronan , Thanos）对于观众来说只是人物大拼盘大杂烩，其实三十分钟过去了，还是没有一个明确突出的剧情架构。关于这种风格的形成他分析了两种趋势的合流，一边是大型奇观电影的风靡（比如《哥斯拉》、《变形金刚》），一边插入戏谑的影史典故在操作上的实用性，二者合流有效地冲淡了传统叙事。

后情节电影可以是《银河护卫队》的戏谑与欢乐，这种建立在影史典故互文性基础上的引用由于字幕翻译的疏漏还引发了热议，于是不断重刷找出译者影史知识的遗漏倒成了新的观影兴奋点。后情节电影也可以是《移动迷宫》的紧张刺激，从内、外场设置到行者的角色，原初设定的“出逃”到最后的“逃出”，每一个场景都尽可能让观众兴奋。然而有意思的是，这些牢牢抓住人兴奋点的设置都与剧情推进无关。正如Steven所说，《银河护卫队》里连接奎尔和母亲情感关系的随身听可能是最没有启发性也最没有惊喜的设置。尽管它是如此重要，但却只是有益于某些场景，无法让人体会到他和母亲之间的深刻感情。至于《移动迷宫》，似乎已经彻底忘记了还有剧情这回事，尽管一眼就能从中看到《饥饿游戏》、《生化危机》的影子，却并不确切知道此时此地正在发生一个怎样的故事，这个故事又有何不同。

看起来后情节电影正在制造一种新的电影语言，在这种电影语言里，他们不生产新的范式和意义，需要做的就是挑选和拼贴。至于该如何看待后情节电影的崛起，Steven的说法是，后情节电影的成功对电影工业来说是福还是祸，表面看那是个人的观点问题，但事实上好莱坞已经做出了自己的选择。

后情节电影的走红培养了这样一批影院观众，他们热衷并擅长于剖析由电影引发的话题，对电影语言可以没有更高的要求。但这个越开越大的文本阐释空间却与不再着力刻画和追寻人物的情感，在看电影的当下充分调动你的感官，但不再打动你的内心。

操作上来看，后情节电影优点非常明显，好拍、好卖、好的观众缘，甚至可以说一部制作精良的后情节电影一定是一部票房稳收的电影。但在这种精彩又正在带来一种让人即刻兴奋却又什么也看不见的电影。从这个层面上讲，在可控范围内增大文本阐释空间，降低电影语言的复杂程度，恐怕将会是商业片制作的主流趋势。

       近来饱受老美青春科幻片的无耻狗血摧残，因而对《饥饿游戏》新近跟风者皆兴趣索然。谁曾想，两个月前看到The Maze Runner神秘大气的预告片后，一潭死水居然也开始心潮澎湃起来……该片不仅名字吊人胃口（内地“移动迷宫”的翻译气场瞬间消失），概念也从众多反乌托邦青少题材中脱颖而出。实地考察后发现本片的确和众多哄小孩儿似的青春片风格大相径庭，狂走黑暗现实格调，且拥有更加刺激紧张的节奏与成熟震撼的视效。倘若摘掉烂街的青少片标签并套上一线明星阵容（下图从左到右依次换血：Joseph Gorden-Levitt, Chris Pine, Jennifer Lawrence, Harry Shum Jr.），那么该片经过再次复杂加工后有潜力站在《明日边缘》、《星际传奇》、《生化危机》这类好莱坞一流科幻惊悚之列。此次成品还是忠实于James Dashner的同名原著，正太版演绎亦主打未成年人市场算盘。
       故事讲述少年Thomas被莫名其妙放到一个高墙环绕的荒野空地中，发现这里几十余少年都同样失忆被困于此，过着与世隔绝的生活。每逢白天高墙开启之际，少年中的“奔跑者”便进入墙外蜘蛛精四伏的移动迷宫寻找出路，可惜三年未果却痛失不少人手。好奇心爆强的Thomas也决心加入“奔跑者”，挖出迷宫的秘密以拯救大家。就在希望曙光初现之时，荒野栖息地遭受杀人蜘蛛的灭顶之袭。最终，多名少年（加一个存在感极低的少女）鼓起勇气随Thomas扎入险象环生的迷宫，打败怪兽并成功逃生。孩子们哪里知道，作为一项药物研究的实验品，他们的悲剧之旅才刚刚启程。
       整部制作质量当算一流。特别是在现代感与原始气息交相辉映的冷酷风格配衬下，视效设计更显大气恢弘。图形设计师出身的导演Wes Ball使出看家本事，挥笔打造极具视觉冲击力与想象力的深宫曲径，让观众在男主惊心动魄的探险中得以偷窥迷宫梦幻磅礴的部分构建。此外本片动作设计精彩流畅。男主与创作上并无新意的机械蜘蛛的几回合追逐跑酷戏十分抢眼，年轻替身们所做贡献不容小觑。漂亮的动作戏为导演本就游刃在手的快捷节奏锦上添花，使笔者此次有幸免见周公。不过，整体而言影片动作笔墨不多，迷宫追打戏还不及正太们林中的打情骂俏戏份足，喜欢爆头喷血的重口味科幻粉可能看不过瘾。
       另外值得肯定的是本片一众表演诚恳的年轻演员，组成青春男团一副汹汹袭来的后浪形象。笑起来翻版Jim Carrey的男主Dylan O’Brien面容青涩但足够撑戏。青葱无畏的卖力相也越看越顺眼，MTV冉冉新星想来前途无量。不过掐指一算这厮居然都23了，而其他男配们更是一个赛一个能拌嫩。Thomas Brodie-Sangster一副小鸡仔模样比男主还要年长一岁，与小眯眯眼亚洲男Ki Hong Lee同为90生人；黑人老大Aml Ameen更是不负众望，带领其他男团“前辈”集体踊跃奔三。想当初《记忆传授人》里，Brenton Thwaites 89年生人娴熟演绎花季少年就已震荡了我的信仰。这年头好莱坞男星都集体逆生长么……
       虽然表演可圈可点，本片一众热血少年人物设计倒无甚新意，部分角色甚至刻画粗糙。女主貌似Emma Stone和Kristen Stewart合体，可惜出卖她的不仅是两颗兔牙，还有弱爆的存在感与被故意夸大的作用。纵然被导演给足戏份，还是被各种正太光芒掩盖，未读原著的笔者只能臆想其续集会起到关键性作用。反派小霸王Gally由Will Poulter饰演，诠释虽然到位，后半段造冲突搞内讧玩抽风等性格转变却略显牵强。小胖娃Chuck的角色意义明显是增加搞笑情节，没想全团最严肃就是他，怀揣一颗高龄的心，煽情戏份十分做作。而黑老大Alby的存在貌似为了增加种族多样性，两次逞能两次完蛋，随时可以被小霸王挤下台的节奏。不过电影为包含进各色人种所作努力也值得嘉奖。
       人物大体落入俗套，整体剧情也中规中矩。情节构造最大亮点是，开篇制造的悬疑一直将观众胃口吊到片尾。然而这也是全片唯一问号，余下故事一目了然，甚至在叙述中存在诸多漏洞与不足。首先，电影具体社会构建不够全面，突如其来的结局也令人对故事背景只窥一斑而不见全豹。当然，这也为续集制造了一定玄机，做了铺垫。不过续集似乎会朝着反乌托邦的平庸道路前进，且据说第二部书的概念更扯……另一不禁琢磨之处，是影片结局对贯穿全片的疑问的解释。以变态方式把无知男娃囚禁荒野迷宫的原因其实不难设计，比如外星人把人类当小白鼠做实验啦，迷宫以及蜘蛛精的技术测试才是终极目标啦等等。只是单纯为了刺激受害者大脑而盖个现代奇迹，社会压力真是小啊，人多钱多地多时多有得烧。当然这些问题归根结底来自于原著小说。就电影本身而言，好在看的就是荒野求生、迷宫探险的极端展现。管他真相有多狗血，过程好看就足够满足低年龄层的观众需求。
       此外，电影虽然剧情简单，但凭借够诚恳够严肃的定位与概念，并不会给大多数成年观众脑残之感。没有矫情的暧昧，也没迎合潮流故意走基情路线，导演就只给我们看男娃跑迷宫。一开始还YY这帮正长身体的懵懂少年腻歪三年难有直男；直到看到全体成员面对唯一女性而无一心有不轨，同类片中的狗血三角情连苗头都没有，就更备感欣慰地意识到，这片不是一般的纯。
       个人认为The Maze Runner总体而言是一部令人耳目一新的质量上乘之作。电影并非高举反乌托邦旗号并虚构一个压抑人性的末日社会，而是更注重刻画在全封闭世界中少年们的内心挣扎与逃生之旅。因此，在生存冒险片的惊悚神秘感与一度红极一时的逃生游戏风格包装下，该片也与《饥饿游戏》、《分歧者》、《记忆传授人》等近年纷纷问世撞片的青少电影区分开来。而导演也未以小儿科心态对待该片，凭借年轻阵容及简单故事一丝不苟打造出如此严肃成熟之作，更是功不可没。当然，或许因为太过忠实于原著，电影也难免照搬了书中诸多逻辑漏洞与情节诟病。据说续集已经开拍，如果在此基础上能有所突破，还是值得期待的。

我给出这么低的评价就是要拉低分数的，因为我对该片极度失望甚至在影院中睡着了。平淡无奇的剧情是硬伤，毕竟是经历过大逃杀和算计 七天的死亡游戏的人了，只能说也许是出于票房的考虑好莱坞出品的求生实验类影片终究图样，因为其缺乏对人性的刻画，完完全全的脸谱化了，两极化了。当然饥饿游戏的表现比之本片要稍好那么一些，至少还有人类争斗的描绘，而在本片中则完完全全是一个长得就很欠干的人毅然接过了保守主义者的旗帜果不其然的一根筋的与主角死磕到底，拜托导演你镜头切一下他我就知道他要说什么要做什么了好吗。而每每见其与另一乳臭未干的领导指点江山的时候我只想快进，两位仁兄一本正经的废话连篇就获取了众人的拥戴？人类的不平等可真是根深蒂固呵。译者你真是太机智了没有翻译成迷宫行者，而是突出了迷宫让我闪回到了异次元杀阵的观影体验，亏我还秒卸过同名垃圾游戏竟没第一时间认出海报来而期待着迷宫中会有何精巧的机关与奇妙的际遇，结果就是亚裔哥哥千钧一发之际告诉了我们Wi-Fi密码？结果就是手拿棒子的人们殴打追不到主角的仿生机械蝎子和蜘蛛，很恐怖么呵呵我边上的边上的小学生都没发出一丝轻叹，是的只有恶心，又不是异形的背景需要编剧你拿虫族来吓爹呢？反倒是好莱坞招牌女汉子醒来时的一声抽咽博得了满堂彩，老子以为你要吐我身上呢。影片还告诉我这个小危机是笼罩在大危机之下的，什么？作者你日爆了？什么？还有123石头人病毒？呵呵呵，真是异想天开。

       不得不说这是在2014年看到的最好看的电影，当然，如果不算我对年初那部《冰雪奇缘》的热爱的话。整个电影很紧凑，而且和我想象的结局也并不是很一样。没有一个Chinese ending 中国式的大团圆。chuck的死去让人唏嘘，但这也是必然的。闺蜜在他第一次拿出那个要送给父母的小人的时候就跟我说，这个孩子可能会死。我不相信，因为那是所有人里最最单纯的一个孩子。
       不好意思，跑题了。对，整部电影我最爱的就是Minho，亚裔小哥。或许Thomas有主角光环，Newt是最帅的，Teresa是唯一一个女孩，Alby是第一个踏入迷宫的人。但是Minho是最特别的一个人。他没有之前那些人的特殊地位，至少一开始我以为他只是个炮灰。我也曾在他放弃Alby和Thomas自己逃命的那一刻异常不爽，觉得不是主角果然就是这样。结果呢？在Gally否定Thomas的时候，他在支持；在所有行者放弃的时候，他在坚持；在Gally控权的时候，他和Newt，Chuck，Teresa依旧站在Thomas一边。说到底，Minho不是一个绝情的人，否则在Alby受伤的时候他就会放弃他，也不至使自己也在迷宫中困住一夜。
      其实Minho才是最有本事的人。Alby死去了，只有他才能记住迷宫的所有结构。没有他纵然主角光环再闪耀，Thomas如何知道那个八位密码呢？也许这正是Minho存在的意义。Minho是一个沉静内敛的人。他有着极好的体力和记忆力，却不想Gally那样凭着这些意在作头头。他永远站在领头人的身后。先是Alby，再是Thomas。Minho不是领头人也不是军师，如果拿七侠五义包拯公孙策和展昭来比喻的话，Minho大概是展昭，有武力也有智慧，但是甘愿站在你们的身后。也许比喻并不贴切，但是Minho就是这样的一个角色。
        我没看过原著，不知道第二部第三部的Minho站在正派还是反派。如果是我来预测一下，他大概是主角团队里最最忠诚的那个人吧。
       所以我就是喜欢Minho，那个亚裔小哥。

全片透露出要有一個好領導才能帶領大家。
一群組織在實驗測試新人類，每個月都丟人員和物資，把他們丟進副本迷宮裡面，迷宮裡面每個月都開放一個區域，裡面都一有一個小boss，組織丟了一年後，發現人太多開始爭鬥了，用了一年後終於和平安定，可是又過了一年，怎麼還在探查地圖，整個副本地圖都摸完了，裡面也只有一個boss，怎麼不趕快通關阿，組織不確定是他們表達有問題，還是迷宮裡面都是笨蛋，決定丟了一個職業玩家，不愧是高端玩家，一來就解決boss，拿到通關憑證，找到隱藏通道，這下確定不是組織問題了，組織當然生氣了，直接把門都打開把boss都放出來，發洩一下，整個團隊被打散分裂，高端玩家當然要決定繼續通關，有保守分子仍然堅持己見，最後高端帶領大家發揮團隊合作，走出迷宮，了解組織的事情和世界的事實

很早前看到预告的时候我就很期待电影 还差点去读了原著 但是我确实是个偏向电影的人 我觉得读了书会对看电影有偏见 因为个人主观已经脑补的很多画面进去 任何电影的偏差都有可能成为瑕疵

言归正传 这片影评是我很久以来可能最跑题的 因为我要来聊聊李基弘

熟悉youtube的人应该并不陌生亚裔在youtube上的影响 最近几年来 各种先后走后的网络红人 在各种领域（音乐 搞笑 短片 健身 烹饪 时尚 美妆）闪光 我觉得作为一个网络红人很难 因为除了保持鲜活的程度外 你必须持续引进新的血液（支持者） 因为youtube的群体到头来说 还是年轻人天下 最开始支持你的人 慢慢成长 哪有空成天逛视频网站

李基弘开始的网络作品来自于各种网络短片 有点无厘头的甲某 我开始知道李基弘是因为wongfu youtube短片领域的矛头 从以前低成本的小短片 到现在越来越感性有层次的精良制作 他们也走了很多年才走到这里

李宏基的形象是你会在班上遇到的某男生 会想约你却有点怕被你拒绝 是在路上做过会回头偷瞄你的路人 是咖啡店里坐在角落会傻笑的朋友的朋友 总之 是毫无杀伤力的某人a 你也会毫无防备的想说 好吧 答应他也不会怎样吧 这样形象的他 出现在移动迷宫里 拿到一个runner的角色 我觉得他成长了好多

电影里几乎没拍到他的招牌傻笑 貌似他因为电影瘦了不少 以前短片里有点路人男孩的肉感没了 多了点单宁衬衫下的空荡 他要跑起来 要救伙伴 要表现出成熟 果断 要为整个团队做抉择 做隐瞒

我以为 这样的角色会给一个精壮金发的白人演员 眼睛会发亮 可是却没有 有的是一个有点不够成熟 不够稳重 眼神沉稳却单纯的韩国男孩 我想看他笑 导演却叫他跑 李基弘在电影里的表现很明显没有其他人的爆发力 他更像在安静沉默做一件努力想要做好的事情 不过大概是因为他还没习惯电影的方式 毕竟第一部电影对他来说压力一定很大

我相信他是经过了很多筛选才拿到这个角色的 后面的努力一定有很多我们看不到的辛苦 无意间在instagram上看到他女朋友的账号 看起来很甜蜜很可爱的一对恋人 每人都有自己私底下的一面 我没见过他 不认识他 但是我觉得 作为网络出来的男演员 他有很长的路可以走下去 续集一定会拍 更多机会会找到他 不知道之后他会不会回去Wongfu再拍短片 不知道之后会什么时候再在电影院里看到他 亚裔走到这一步 算是熬出了头 之后只会有更多 lucy liu这么多年还偶尔出来玩一圈 也是因为当年有那么几个角色

后传： 和胡子在sd吃完饭 没事做 去看了电影 他说作为李基弘的朋友他还没看过那电影 我说那我牺牲陪你再看一次好了 结果我睡了大半部电影 电影结束 胡子说要等字幕出现李基弘名字再走 结果看到了 他说很替他开心 我希望有天也可以在某街上的广告牌上看到胡子的名字 我想也会很替胡子开心

一个人如果被困在笼子要挣脱是本能反应，被困在房间里要逃离是心理诉求，那么被困在城内要翻墙就是渴望自由吗？

他是故事男主角托马斯，一进片场就晕躺电梯里，从狭窄空间醒来第一反应是往外狂奔；
有个叫阿尔比的黑人首领告诉他：“不能乱跑，如果你尊重这个地方，我们会和睦相处”
这里是只有男生玩家存在的“林地空间”，有果树、食粮、生活物资，他们会种田、屠宰、建房、甚至看病，每月举办一次篝火Party但不确定有没有捡肥皂活动，地域不算辽阔尚且安全，生活不算小康起码自足，唯一碍眼就是那堵厚重的城墙——城墙限制了自由也抵御了危机。
首领是最老资格的玩家，他在林地总结并建立了三条生存规则：
1、团队互助
2、彼此信任，不能伤害队友
3、不能翻越围墙
尽管托马斯是新玩家，可他朝思暮想满脑子翻墙念头从未间断，问到身旁的小鬼查克有一番回话：“不清楚为何不能翻墙，为了生存大家只能遵守”
一次偶然的脑筋发热，托马斯卡在墙内了，虽然没有成功翻越，就见识到传闻中的“尸骸遍野”景象，也史无前例地熬过惊险一夜，归队之后他的信心暴增，声望翻倍成了众人偶像，不幸首领阿尔比受重伤致危在旦夕；
团里有个小反派叫加利，老是对托马斯找茬，还虎视眈眈首领宝座，老子早就看他不顺眼，但毕竟对方是刷了三年团队副本存了好多DKP的老玩家，先忍着吧。
争论中，一枚叫特雷莎女玩家包邮送达，还带贺卡留言“这是最后一个”，不知道大伙们有没有邪恶地想到：是暗示繁殖后代的节奏！？
只是托马斯顾不上开展感情支线任务，少了男女间的情愫，专注翻墙好多天从未动摇，信念为何如此坚定？

简简单单的林地空间里有将近50人，大致能从性格立场定义为三类：
* 冒险：竞跑者为主，占人群极少数的珍品，不惧危险勇于尝试，代表人物有
托马斯：“我不属于这里”
米尼奥：“不知道这是愚蠢还是勇敢”
* 冷静：头脑清醒的少数派，他们极力以最安全的方式去解题，代表人物有
阿尔比：“我们经历过黑暗的日子，都是在规则中幸存”
纽特：“让他试试”
* 保守：几乎都是屠夫、建造者，占人群绝对多数，代表人物有
加利：“规则让我们安全，让我们在一起，为何要违反它”

任何生存环境下都会有各自的生存之道，从不同角度看待对与错并非绝对的。像这类青年向反乌托邦题材，想象力丰富、情节奔放；又与日系生存类题材着重人性展露和探讨根源区别，美系如《饥饿游戏》、《分歧者》、《移动迷宫》重心放在构建社会环境与聚焦阶层矛盾，再是，打破约束规则更成了共同点。那么问题来了：是不是每次打破都是合理的？

然而，墙内的林地空间有民不聊生之乱象？也晓得墙间尸骸遍野的警示！还不清楚墙外水深火热的程度？迷宫中的“忏悔者”象征威胁，影片中描述为出口的守卫，若不翻墙便不触发危机；大多数人是希望安稳生存，托马斯的突然闯入并表现出过分活跃的本能期盼，他勇于带着一群人向外冲，幸好这是一部美国青年文化英雄主义主旋律的电影。若换成史蒂芬金的《迷雾》的对比，可以是充满讽刺意味的反英雄主义结局，将鲁莽的英雄狠狠扇了一记耳光。

所以，我看到的那个托马斯仅仅是一厢情愿带着“渴望自由”的好奇！不是所有人都能当自以为是的英雄，不活在好莱坞虚幻世界，怎样对得起为此牺牲的人们！

末日元素+反乌托邦题材，《饥饿游戏》+《心慌方》的即视感；大量剧情用来描述神秘、和谐的宫内“乌托邦”，过度细致的铺垫，为加强后段守与变的观念冲突，凸显男主可贵的求生精神；而后段轻描淡写的迷宫惊险穿越，男主开挂一般第一次就无差错的找到了正确出口，实在有头重脚轻的感觉；片尾假死的科学实验室女领导video，生硬、浓重的商业化结局为续集做好了接口。高开低走的观影体验，无法高分。