荒原

《荒原》是一部由左志国执导，任素汐、李晨主演的冒险生存电影。故事的内容非常简单，它讲述了一个女性在无人区寻找失踪父亲的过程中，遭遇沙暴，连强壮如大黑牛的哥哥也受伤了，不得不独自面对荒原的艰难求生之旅。

荒野求生这个主题，在国际上算是比较成熟的，也相对来说比较普遍，但在国内却是少有的题材。

再加上《荒原》大胆地采用独角戏的拍摄方法，整部影片基本都是女主角任素汐一人独立演出的，唯一一个男主角李晨，满打满算只有最多20分钟的戏份。

一个主角演完整部电影的情况，在我国电影行业中，绝对是少有的！片方敢于把它放在电影市场来搏一搏，绝对需要足够的勇气。

那么，它赌成功了吗？

如果从商业的角度来看，这部电影应该是亏本的，因为上映25天，票房也就194万左右；

但如果从中国求生类题材影片的角度来看，《荒原》绝对称得上是开山之作，小众电影的御用女主角任素汐，再次赌对了。

今天就让我们谈谈《荒原》吧。

（1）从题材来看，国内外电影风向和市场偏好大不同，跑出黑马需要极大的勇气

初看电影主题，与里昂纳多-小李子获得奥斯卡的那部《荒野猎人》有异曲同工之妙。

小李子一生中四次奥斯卡提名，陪跑22年，以帅气的外表，高口碑高票房的电影冲击奥斯卡的最佳男主角奖，都与之失之交臂；

可当他满身狼藉，胡子拉碴，健壮如牛般的体格被熊袭击至重伤，亲眼目睹别人在影片中干掉自己的儿子，然后为了复仇，他生吞鸟鱼牛，玩冰河漂流，熏烤疗伤、避雪马尸，坠崖又偷马，先干法国人，再干波尼人，顺带解救被拐妇女，最后一场血战，终于正面刚仇人。

最后终于在2016年2月29日的第88届奥斯卡金像奖颁奖礼上，他获奖了，夺得了小金人。

主题一致，主演的演技都不差，那么，为什么两者的市场反应，却相差那么多呢？

小众电影的春天到底在哪里？

第一个吃螃蟹的人，终究要替后来者闯出一番血路来。

事实上，国外类似的佳作不少，例如《鲨滩》 、《荒岛余生》 、《极低求生》等等，甚至还有专门的真人秀节目，带着观众一起探险，好评如潮，大家都爱看，这与文化背景息息相关。

通过横向的对比，《荒原》在国内算是崭露头角的存在了。

在一向追捧喜剧，寻求热闹和大团圆主题的中国影视市场里，《荒原》无论是从电影类型，还是剧本和选角等，真可谓勇气可嘉，兵行险着了！

一部《荒原》成为国内大女主求生题材的新尝试，试图跑出传统电影的固有圈子。

（2）“丑角”也能撑起整片天，打破娱乐圈“颜值至上”的风气

《荒原》选角，除了素有体能担当“大黑牛”之称的李晨作为男主角外，女主角任素汐，早年间就凭借《驴得水》和《无名之辈》等电影中的精湛演技，在文艺电影界闯出了名堂。

论演技，任素汐绝对是过关的，这也是为何，片方愿意选她当独角戏女主角的最大原因。

果然，她在电影中完全投入了角色，展现出了一个女性在荒原中的艰难求生和一步步的心理变化。

她的每一个表情、动作、语气都十分自然地流露，没有夸张或做作。歌声也很动听，给电影增添了一些温暖和感动，堪称本片唯一的担当。

瘦弱如她，在茫茫的荒原中遇到了一重又一重的危险和困难，她似乎没有太多的怨言，哪怕内心有恐惧和痛苦，也从来不宣之于口。

任素汐最擅长的，就是自然，淳朴，原生态。

整个表演过程中，她没有用到太多的表演智慧和技巧，表现得就像个普通女孩一样，一路上靠着强大的运气和意志力继续前行。

李晨的演技相比之下就显得平淡了许多，他在电影中扮演了哥哥一角，是一个热心、负责、乐观的人。

说是男主角，事实上，称他为配角也不为过，或者说是推动剧情的关键人物。

戏份虽不多，但却贡献了影片的不少泪点，两位主角之间的史妹情，真实而感人，成为支撑女主角继续荒野求生的动力之一。 当然，还有一个重要的角色，就是女主角的父亲。

他的形象主要是通过女主角的回忆和梦境来展现。

从一个个回忆片段来看，他是一个热爱自然和探险的人，也是一个严厉但有情感的父亲。

他对女儿有着很高的期望和要求，但也会给予她鼓励和支持。他曾经带着女儿去过荒原，教她如何生存和观察。

他也曾经给女儿留下了一本日记，记录了他在无人区的所见所闻。

但是这么一个重要的角色，却没有在电影中透露他的名字，只是被称为“爸爸”或“老爷子”。他的扮演者，甚至都没有在电影的演职员表中出现，只是在片尾字幕中出现了“父亲”的字样。

电影保持父亲的神秘感和悬念感，让观众随着女主角一起，去探索父亲的身份和命运，也让观众对父亲有更多的想象空间。

（3）倒叙和插叙并行，温情与探险，刚柔并济

电影的剧情可以采用倒叙的方式进行，让主线和B故事双线并行。

这样可以增加电影的戏剧性和悬念感，也可以更好地推动女主的心路历程。一开始可以先讲述女主在荒原中的求生，然后逐渐揭示她的过去和内心，让观众和她一起经历成长和超越！

电影里面的B故事，其实是女主角在荒原中寻找失踪父亲的线索，以及她与父亲和哥哥的回忆和感情。

我觉得这个支线其实是电影的一大亮点，增添了一些温情和动人的元素，也为女主角的性格和动机提供了背景和动力。

通过B故事，我们可以了解女主角的家庭和童年，以及她对父亲和哥哥的依赖和反叛，以及她在荒原中逐渐成长和坚强的过程。

这为电影的结局留下了一些悬念和惊喜，成为全片最让人感动的部分了；同时对于塑造女主角的形象是有一定的帮助的。

女主角不仅仅只是一个冒险者，更是一个有着亲情和情感的普通人。

当故事慢慢展开，随着镜头抽丝剥茧，我们才逐渐知晓：

她为什么要去荒原寻找父亲？

她对父亲有着怎样的感情？

她又是如何从一个叛逆的女儿，变成一个懂得感恩和责任的女人。

除了父女情，兄妹情也同样让人感动，他们虽然有时会争吵，也会相互间不理解，但在关键时刻，都会相互支持和鼓励，哥哥也是女主角在荒原中最重要的精神支柱。

当然了，故事的背后，是女主角的成长过程。

她从最初的恐惧和绝望，到后来的坚强和勇敢，她在面对自然和自我的挑战中逐渐成长和超越。

（4）白蹭的绝美日落与晚霞，绝美的运镜

电影中的运镜也非常有特色，它为电影营造了一种独特的氛围和视觉效果。

电影采用了大量的长镜头和跟随镜头，紧紧地跟随女主角的行动和表情，让观众感受到她的孤独和艰辛，也让观众和她一起发现荒原的风景和危机。

同时也使用了一些特写镜头和细节镜头，展现了女主角的情感变化和心理状态，也展现了荒原中的一些生命迹象和象征意义，比如水、火、骨头、日记等。

还运用了一些倒叙镜头和梦境镜头，揭示了女主角的过去和内心，也增加了电影的戏剧性和想象力，比如父亲的回忆、哥哥的电话、海市蜃楼、巨骨森林等。

值得一提的是，那些自然环境里的万里晚霞，大漠落日等绝美如好莱坞千万特效的美景，都被导演们信手拈来融入到电影中去，给电影增色了不少美感。

结语

总之，《荒原》是一部值得一看的小众电影，它有着不错的演技、特色的运镜、动人的B故事、以及独特的题材和风格。它虽然有着一些不足之处，但也不失为一部有着自己风格和特点的作品。

希望这部电影能够得到更多观众的关注和喜爱，也希望国内能够出现更多这样有创意和品质的电影！

首先感谢破浪观影团提供的点映和导演交流机会。提前欣赏了这部题材新颖的国产电影。

荒野生存主题在国内还是很少见的，保护电影题材的多样性是爱电影的观众义不容辞的责任。

电影最大的特点就是短90分钟聚焦一个人，讲话一段经历。很符合一个豆瓣小组的标准，那就是“我们只爱90分钟以内的电影”。在这个电影越来越长的时代，能看一部只有90分钟左右的电影真的是一件轻松愉快的事情。

导演分享他舍弃了很多剧情和桥段。就结果来看，这样一个慢节奏的故事，这个时长还是很不错的。节奏渐入佳境，跟随主角每况愈下的艰难独行和层层递进的内心世界，观众也跟着进入一段生命探寻之旅。

几段比较喜欢的画面和情节：

1.丛林看到哥哥的视频后拼命奔走气喘吁吁的情景与哥哥视频里沉重的喘息声相互交叠，既凸显了亲情的纠葛，又隐喻了命运的交叠。

2.丛林第二次治疗伤口后，镜头逐渐往上推，直到画面切换，无尽的沙漠并没有出现尽头，展示了一种苍茫无力感。

3.丛林“水分内循环”那段戏，一个长镜头下，人物慢慢消失了沙丘的后面，这个拍摄女性上厕所的镜头非常巧妙又毫无粗鄙感。（个人比较反感影视作品里出现的很多男性小便的画面，毫不避讳，反而还想以此凸显一种男子气概，展现了男性叙事主体的自以为是，对比而言，这个女性小便的表现手法就含蓄很多，还能显出一丝唯美。）

电影的另一大特点是女主角的独角戏。敢于让一个女性角色撑起一部电影，导演的魄力不容小觑。任素汐很好地完成了这个任务。

不得不说，穿户外服装、长手长脚的任素汐也太美了！尤其大风吹得衣服贴紧身体，在一望无际的横向空间里，这样一个瘦高的竖向线条无疑与之形成了强烈的对比，成为画面的重心。

最后那场夜晚火光戏，把任素汐的肢体美表现得淋漓尽致，堪称rose吹口哨之后，女性求救的又一经典桥段。

《荒原》这部电影很有意思，片长92分钟，从17分开始，到第87分钟，整整70分钟的时间，除了极个别回忆及出现幻觉的画面，这70分钟的时间，几乎都由演员任素汐一个人完成。

这70分钟，记录了她从无人区一路走出来的历程：7天时间，补给逐渐消耗殆尽，她的状态也从刚出发时的英姿飒爽，到逐渐憔悴、腿部受伤、一瘸一拐地拖着背包艰难地前进着。

期间因为脱水严重，以及难耐的饥饿，她屡次出现幻觉，吃过荒漠上的蚂蚁，喝过自己的尿。

01.执念尤为执着

哲学上这样定义执念一词：一个人过分专注于某事某物，长时间沦陷于某种情绪，这一情结就会成为有形，将之束缚住。现也用作表示对某种追求的长期坚持，不轻易言弃。

十年前父亲到无人区考察时失踪，没能陪伴其旁，也没能见上最后一面，女主丛林（任素汐饰）心中一直有个执念，一定要在无人区中找到父亲。

于是和自己的哥哥丛来一起寻找了十年，丛来主张过去已经过去，他们都应该有属于各自的生活，该是时候放下了。兄妹俩因为这个分歧在荒漠中大吵了一架。

这个时候，大漠风沙卷起，属于丛林的救赎也开启了。

02.执念犹如枷锁

《神雕侠侣》中的裘千尺，因丈夫的背叛和欺骗，心中埋下怨念，在谷底苦苦煎熬、艰难存活。

最终一把火将绝情谷烧毁，又在峰顶布下陷阱引公孙止到来，公孙止不慎摔入谷底，催死挣扎之际，挥出长袍拉住裘千尺，两人双双掉落百丈悬崖。

这是一个执念引发的后果。

《菜根谭》中有这么一句话：昨日之非不可留，今日之是不可执。

过去已然过去，放不下的执念变成一个枷锁，困住了执着的人。

03.执念且该放下

丰子恺说：“不乱于心，不困于情 ，不畏将来，不念过往。”

生活中总有各种各样的遗憾和不如意，那么我们该如何学会放下执念？需要做到四个脱离

1. 认知脱离

已经发生的事，过程已经无法改变，我们能做的只有减少它的负面影响。那么首先要做的就是，正视它、承认它、接受它已经发生这一事实。

2. 情感脱离

第二步便是承认自己对于这个事的感受，不要回避、不要抗拒。

如果你结束的一段恋情，那么直面自己的难过，正视自己一开始很不习惯那个人已经不在身边。

情绪，只有你尊重它的存在，才能慢慢脱离。

3. 动机脱离

不要把所有的过错都归集到自己身上，你没你想象中那么重要。

丛林执念于没能在父亲离开前陪他经历在无人区的探索，但是对于父亲而言，也是那是一段真正逃离生活，畅快自由的旅程，哪怕是埋身于此，他的灵魂也是自由的。

4.行为脱离

放下一段感情最好的方法，就是开始一段新的感情，这是无数先辈们总结出来的经验。

其真正的内涵是转移注意力，当你把精力都放在一段新的感情中，你便不会再有时间去纠结在过往中。

04.放下执念，走出荒原

丛林在出现幻觉的时候，遇到了一个人，那个人把她带到一个波光盈盈的地方。

她问：我爸也被困在这儿了？

那人答道：他应该是自己不想走吧。

你为他没能走出荒漠而自责、遗憾了十年，殊不知他可能是自己不想走。

张德芬在《遇见未知的自己》中写道：亲爱的，外面没有别人，所有的外在事物都是你内在投射的结果。

放下执念，解开自己设定的枷锁，你才能轻松自如地往前走。

演技拉满 女主全片飙演技，确实感觉这类电影很小众很难拍。但任素汐还是演下来了，十分的不容易。李晨在里面感觉真的是打酱油，可能起到了几个补充剧情线的作用。带出故事背景之类的，但感觉导演把李晨删了，直接靠任素汐回忆也能达到这样的效果。然后接下来的剧情也就是个小虫子互动，睡觉时的回忆闪回。作为观众的我个人感觉确实一般。 闪光点 也就是女主的演技撑起一整部电影，剧情线少的可怜，但这种荒野生存剧也不能要求太多。并不是所有人都能拍出小贱贱的《活埋》。 画面 别具一格的荒漠视角风格，身临其境谈不上，但代入感是真的有，看的时候不停的在喝水。 观影贴士 看荒原一定要提前买好水，全程无尿点。

塔克拉玛干版钢木兰花 开始觉得是部大号广告片，丧心病狂的近景高清怼脸【赞助商标志】特写 中间是暴走一根筋过期萝莉见天地见众生空即是色与自己和解 当哥的够腹黑，关键时刻也没有掉链子 全程非常地不专业，还多年出入无人区的高端玩家？ 老子在库布齐沙漠腹地干过半年的志愿者，对于沙尘暴还是有那么一星半点儿的发言权的，遇到沙尘暴最忌讳的就是顺着风走，最佳方式是就地避风，有障碍物挡着最好 然后补给点居然没有提前确认过物资，卫星电话这种保命神器一旦损坏怎么补救的预案也没有！万一后援车队错过了呢？未虑胜先虑败就凭一腔孤勇少年气？真是不知死字怎么写！ 不重视水包！长途步行一分一毫的多余物品都是不应该携带的，还佳能单反。。 愚蠢的两脚兽，不作不死 打火机的密封效果是真的牛，卫生巾鞋垫这个是真有效(亲测)，特别重要的手台居然没有挂失手绳，也只能说编剧最大了 最后获救点离人类文明(马路)目测就一公里吧，基建狂魔可不是乱说的，塔克拉玛干铁路了解一下 最后的最后，某为手机北斗定位，祥瑞御免百无禁忌！

看完电影回家，我妈问我，看的什么电影？我说，叫《荒原》，讲的是兄妹俩去沙漠寻找失踪的爸爸，哥哥受伤了，妹妹一个人走出沙漠求救的故事，基本上都是妹妹和沙漠的戏。我妈咂摸了两秒发出灵魂疑问，那能好看吗？

嗯，怎么说呢，这部片子的确叙事简洁，没有跌宕起伏，一波三折的故事线。但好像不能用泛泛的好看与否来概括，如果一定要用一个词来形容《荒原》的话，我觉得是“特别”。

01 特别罕见

老实说，从小到大看过的电影也不算少了，但在此之前，我还没有在大银幕上看到过独角戏形式的影片。上一次看独角戏，要追溯到《一年一度喜剧大赛2》里，李逗逗创演的喜剧短片。一个姑娘，独自在舞台上哭哭笑笑，念念叨叨，在一众喜剧团队的表演里独树一帜。

喜剧短片只有十分钟，电影则需要撑起一个半小时的时长。且不同于喜剧的内心戏外放，话多又密，《荒原》的独角戏，几乎没有什么台词。看之前完全无法想象，这样的片子要如何拍摄才不至于沉闷无聊，赶走观众，看之后发现导演确实是有两把刷子的。

女性冒险题材+独角戏形式，双重罕见buff叠满。然而导演的野心似乎不止于此，看影片塑造的女主角形象足以窥见端倪。

丛林，一个饱含生命力的去性别化名字，名字符号底下则是一个在沙漠里骑重型摩托的女人。她不具备传统认知里推崇的那些女性特质，比如漂亮，比如性感，比如温柔。

相反地，她粗糙，自我，咄咄逼人，同哥哥说话，嘲讽居多，从来都吝于好脸色。哥哥试探性的一句放弃寻找的征询，迎来的也是她劈头盖脸的控诉与指责。她性格不讨喜，别扭得像蚌壳中的沙砾。

但同时，她四肢有力，头脑冷静，聪慧坚韧，知道提取野草里的水分充当补给，能在温度超过60度的地表徒步跋涉120公里，意识恍惚之际甚至还能想到一把火点了自己的衣裳，勇猛果敢得像沙漠上空凌厉的鹰。

这样的女主角太少见了，从名字到外表到性格，无一不打破了传统认知下的女性角色形象。我甚至都能想象，一定会有人指责丛林，指责她太固执太自我，“害死”了哥哥，可谁说女主角必须完美无瑕，必须占领真善美的高地？事实上，作为观众的我，早就厌烦了道德绑架般的女性人设塑造，丛林这样破坏性的女主角着实令人眼前一亮。

02 特别震撼

广漠杳无穷，孤城四面空。 马行高碛上，日堕迥沙中。

当古诗中的描写出现在镜头底下时，那画面简直太震撼了。全景镜头下的大漠，苍穹万丈，四野茫茫，高低起伏的沙丘一直铺陈到遥远的天际。旧时的马到了现代，进化成了摩托，依然难逃堕沙的厄运。沙漠是壮丽的，同时也是危险的。

影片是实景拍摄，用最少的演员，取最大的景。或者说，这无边无际的沙漠也是主演之一，只不过这个演员性情古怪，不听号令。所以剧组得耐着性子，看天吃饭。

他们等最佳的风，所以有了肆虐的沙暴，人在风沙里抬不起头，骑着摩托被风沙追着跑。里面生死时速，外面观众心悬一线。李晨在花絮里感慨，这得多少特效才能完成这样的效果啊。诚然，这是有钱都买不来的风，大自然鬼斧神工，笨拙的人工显然难以望其项背。

他们等最合适的光线，所以有了夕阳西沉，暮色喷薄，火红的余晖倾洒在广袤无垠的沙漠之上，漫漫黄沙笼上一层淡淡的琥珀色。人在天地间只留一个剪影，脖间的丝巾裹挟在风中，肆意飞舞。女主完成情感宣泄之后，重整心情再次上路，像是浴火重生，心境与环境相交融，这个场景的氛围感太绝妙了。

他们也往蛮荒的尘沙里扔一些故事的引子，比如信号弹，比如燃烧的衣服，以此诱发大自然生成一段美丽的篇章。于是观众看到了，信号弹巨大的红色光区和衣服燃烧的小小火堆，在无边的沙漠之上交相掩映。震撼，激动，这不仅仅是一场视觉盛宴，更是给这个片子结了一个荡气回肠的尾。

03 特别沉浸

影片总共一个半小时，台词很少，但全程看下来并不觉得漫长，主要因为它的沉浸感特别强烈。

一方面跟着女主经历荒野求生。跟着她在炙烤的地表上前行，在空旷的沙漠上露宿，跟着她被烟火燎醒，听低低的狼嚎，跟着她摔下山坡，用烈酒消毒，跟着她吃下蚂蚁，喝下尿，跟着她疼痛、害怕、孤独、绝望。

越是没有台词，越是沉浸其中，以至于最后救援车发出信号弹的那一刻，忍不住热泪盈眶，莫名生出一股委屈。

另一方面，也容易沉浸到自己的人生里。每当切到全景，穹宇苍苍，大漠茫茫，一个小小的身影在其间艰难跋涉，宛如太仓一粟，这时候心里总会生出一种感慨，电影里的荒原，又何尝不是人生的荒原。

虽然我们可能这辈子都不会遭遇荒原之上独自求生，但可以肯定的是，我们总会在人生的某些时刻，经历内心的荒原。

工作的间隙看看四周，敲着电脑的同事露出半边侧脸。走在路上停下来，耳边是车马喧嚣，沸反盈天。回到家吃好饭，刷好碗，躺在沙发上拿起手机刷一刷博主们精心拍摄的视频。分明置身人群，却总有那么一刻感觉自己正置身荒原。举目四望，无人依仗，整个世界似乎只有自己可以依靠，可你也不知道该何去何从。强烈的孤独感、茫然感，瞬间就击穿了你的心。

人类与自然对抗，何其渺小。人类与生活对抗，又谈何容易。穿越荒原，道阻且长，努力吧，朋友们~

感恩超前观影的机会，虽然影片大部分时间都是一望无际的沙漠景色，看的人很渴，但女主的天然的幽默感让我对电影主题一直抱着较为积极的观影心态，就像今年出站了国内首部田园类型影视剧，这次荒原的出现无疑瑕不掩瑜，是次值得肯定尝试，希望中国电影不断突破，越来越多元化。另外电影中户外装备上可能不是很合理，但长期野外缺水严酷环境下装造确实很真实。